我以为“把心交给对方”与乔安-娜波尔顿在黑池讲习视频《身体的光辉》中所讲的“胸廓左边向里就是向舞伴和我们俩人的共同中心去”以及“各自将身体向里转向两人的共同重心”的说法是一致的。这都是一种技术动作的描述,两种说法有异曲同工之处,这就看我们如何以身体感觉来理解了。我认为乔安-娜波尔顿的视频讲解算是讲“两人通过手臂连接形成稳固架构,去灵动而舞”问题,到目前为止最完整,最精准,最有实用价值的讲解了。
请看乔安-娜波尔顿女士的讲习视频:http://user.qzone.qq.com/411013167/share/1360320811
请看乔安-娜波尔顿女士视频中文翻译:http://user.qzone.qq.com/411013167/blog/1334250828
“把心交给对方”这是摩登舞教师在指导学生摆架形时常用的一种形象化比喻。其实,就是一种两人在形成共同舞姿架构时,为了创造更大的三度空间,要求双方都将身体转向对方,形成一个共同重心的身体动作。也是摩登舞教师在指导学生保持正确架型时常提到的一个要求。其要领是:双方在搭好架型后,各自都将身体胸廓的左侧(心脏所在部位),以腰椎为意识向里向右转向对方,这样所形成的架型就会显的更大,更有线条感和空间感。这样就可以创造出一个漂亮的舞姿形态。
也有人认为“把心交给对方”不光是技术层面的问题,应该还有更深层的含义,认为也是一个摩登舞赖以生存的,异性间交流的哲理性问题 。“摩登舞是一种需要男女双人密切配合的舞蹈,如果跳舞时舞伴双方总是不断的争吵,各人都认为自己是正确的,总认为跳的不好,都是对方的责任。想想看,如果每个人都认为自己最好的,每个人都想最大程度的展现自己,每个人都想着如何使自己表现的更充分,而忘记了对方的存在,致使舞伴双方三心二意,互相找岔,或者不信任对方的能力,没有心灵的相通,这样能跳好舞吗?”。
我认为这种说法也不无道理。也就是,异性共舞其心理感觉是很微妙的,往往这种感觉是只能意会,而不好言传。可以想象如果两人的“心”都是对持的,彼此间没有信任那怎么可能来谈合作和密切配合呢”?国际大师、IDTA副主席摩根先生就说过:“如果想在国标舞领域有所建树,你就必须交好三个朋友,一是地板,二是音乐,三是舞伴”。以此来说,朋友都没得做了,还谈什么默契配合呢?且不说亲密,就连起码的相互尊重都没有。不仿我们用哲学的方法反过来思考,把"把心交给对方" 理解为时刻为对方着想,她觉得不舒服,肯定是因为我作的不好,问问对方:我应该怎做才能让你满意。对方的姿态不漂亮,首先是因为我做的不够漂亮。你为我想,我为你想,两人才能真正做到一心一意用一个共同重心去跳舞,摩登舞是双人跳的舞蹈,要想自己美,首先要让舞伴美。只有当两个人真正做到用一个“心”来思考,两个人一条心,用一个共同身体重心去舞蹈,我中有你,你中有我,我就是你,你就是我,“视对方的动作为己出”,形成一个“身心合一”的整体去舞蹈,这才是摩登舞通过重心连接再去同步舞蹈的最高境界。
说来“把心交给对方”只是一种技术方法,这并不是我们最终的舞蹈目的,我们的目的是要通过这种延伸胸颈线条的方法创造出一个完美的舞姿。当然,这个完美的舞姿必须要有中腰来支撑,这就像是一枝花,必须要有要有枝干来支撑,而枝干还必须要有根不断地补充养分才会茁壮有力,才能经得起风吹雨打。关于这个问题,上海的【金蛇狂舞】与舞友【千千姐姐】在群聊谈的很透彻。
“女士胸腰需要注意以下两点: 第一点,开胸腰不能孤立去做,而必须寄生于拉线条立腰。在做好拉线条立腰的情况下,伴随着前面横膈膜的上升和后面的压背,会自然地出现一定程度的开胸腰。只要是这样出现的开胸腰,就是正常的,也是分寸适度的。换句话说,我们需要集中注意力来维持的并不是开胸腰,而是拉线条立腰,千万不可本末倒置。
第二点,较大程度的开胸腰一定不能出现于静态,而只应该呈现于动态的线条延伸过程中。我多次论述开胸腰的力学本质是胸腰(包括头颈)在人体运动过程中相对于中段和底盘运动的滞后。这种滞后是柔韧性的体现。
在理解上述原理的基础上,可以自己去思考下面列举的一些不良现象产生的原因和治理方法。一,在静态时拉线条和立腰不够而胸腰却打开较大。静态尚且如此,进入动态就更严重。二,在静态时拉线条和立腰是充分的,但是胸腰打开过大。静态时已经把变化的余地吃光或接近吃光,进入动态极易造成延伸死板和动作僵硬。三,刚进入动态时(尤其是第二步)不能自然地加大开胸腰的程度,在动态之后更不能减小开胸腰的程度。国标舞是非常优美和连贯的舞蹈,需要注意,一定不要出现刻意的下腰动作”——千千姐姐
“很多女士下大要,就是没有把腰椎立起来。想要把腰椎立起来必须是脚下给地板产生压力从而引发上身胸腰的打开,在动态下还需身体扩张拉升”——金蛇狂舞
“学习摩登舞不容易,只有经历过这个过程的舞者才能理解”——千千姐姐
“对,只有经历过并理解其中的含义的舞者才懂的其中奥秘”——金蛇狂舞