将于18日揭幕的第十五届中国上海国际艺术节，将首次迎来一部外国剧目作为开幕演出――蒙特卡洛芭蕾舞团带来的现代芭蕾舞剧《天鹅湖》。昨天，该团艺术总监、同时也是该剧的编舞让-克里斯多夫?马约来到上海，与记者面对面畅谈。

    对于这位国际知名的现代芭蕾编舞大师，舞蹈界用“异想天开、颠覆经典”来形容他。早在2000年的第二届中国上海国际艺术节上，他就携团以一出现代版《罗密欧与朱丽叶》令上海观众震惊。昨天，他向记者表示：“我不认为古典芭蕾是过时的，但我更愿意为不懂芭蕾的人创作。”

    突出故事元素

    为了创作《天鹅湖》，马约酝酿了整整15年。“最大的难题在于：如何让习惯了‘那个’《天鹅湖》的观众，不对‘这个’《天鹅湖》感到失望？”他这样向记者坦言创作过程中的纠结。所谓“那个”，是人们早已耳熟能详的古典芭蕾保留剧目；而“这个”，则打上了深刻的马约印记。

    即将在中国上海国际艺术节上进行中国首演的这部《天鹅湖》，仍然采用了柴可夫斯基的不朽名篇作为伴奏，但故事却被移植到现代，被注入了很多现代感的舞蹈语汇。身着艳丽流行服装的年轻人，代替了穿着白色芭蕾舞裙的天鹅；著名的四小天鹅舞，变成了奔放热烈的现代舞。

    不过，仅仅这些改变，不足以成就一部具有国际影响的重量级作品。“故事性，是我在这部《天鹅湖》里着力突出的元素。故事能够唤起观众的共鸣，如果没有故事，整场演出会很无聊。”马约介绍说，由他和龚古尔文学奖得主吉恩?罗奥德共同打造的剧本就像一部电影，在呈现上加深了叙事性风格；甚至在开篇增加了一个短片，来交代故事的背景。

    注重人性开掘，是现代版《天鹅湖》与古典版的另一个重大不同。尽管世界各大芭蕾舞团都上演过各种版本的《天鹅湖》，但故事内容始终沿用其诞生之初的那个民间童话。而在现代版中，奥杰塔公主面对每一次月升日落带来的身份改变所产生的不确定感，成为马约的创作重点。

    联系当下生活

    用现代视角改编古典芭蕾名作，一向是马约喜欢和擅长的事。他的老师喜欢将他称之为矛盾体；一方面，他坚持“无视历史我们无法成就今天的辉煌”，同时又主张舞蹈要与当下的生活产生联系。在《天鹅湖》之前，除了《罗密欧与朱丽叶》之外，他还成功改编了《灰姑娘》、《睡美人》、《浮士德》等芭蕾舞剧，每一部作品都是一次新的尝试。

    “很多人为了观众中的知音而创作，而我认为，将芭蕾舞向大众、尤其是年轻观众普及，同样重要。”谈到自己改编经典的初衷，他这样向记者表示。为了更好地说明自己的观点，他还举了个例子：比如一家三口，小女儿在学芭蕾。在很多家庭，往往都是妈妈陪着她去看演出，而爸爸却不怎么感兴趣。我希望当我的作品上演时，爸爸也能来看，并且在走出剧场时说一句“芭蕾还不错”。

    抱着这样的念头，10多年来，应中国上海国际艺术节之邀，马约带着位居世界顶尖行列的蒙特卡洛芭蕾舞团多次前来，在沪上培养了一大批喜欢现代芭蕾的观众。上一次是第十二届中国上海国际艺术节，他带来了《睡美人》。相比于《罗密欧与朱丽叶》，《睡美人》受到了观众的热烈欢迎，市场已经完全能够接受这样一种不走寻常路的现代芭蕾。“能够见证并且助推这样的进程，我感到非常荣幸。现在我迫不及待想要知道：上海观众将如何看待我这部最新作品？”马约说。