“看见·云走”舞蹈在宁波美术馆表演的情景。
昨天，宁波城市文化又添新亮点———“看见·云走·一人一艺：侯莹现代舞揭视展”在宁波美术馆举行。这是宁波首次在非剧场类公共文化空间中的表演现代艺术，旅美先锋编舞家侯莹和她的团队带来了不一样的表演。
昨天的表演分“云起”“芸香”“云聚”“云走”四个篇章。除了侯莹团队，浙江纺织服装学院的30多名学生和宁波交响乐团的大提琴手等也参与其中。被称为“舞蹈界的卡夫卡”的侯莹，致力于探索东方的自然身体能量转换与西方后现代肢体解构技巧，其作品气质抽象、荒诞，深刻地探索着人类灵魂及内在精神，她曾三度登上《纽约时报》，并被誉为“2004年度最卓越舞者”。2008年，侯莹回国参与奥运会开幕式“画卷”篇章的舞蹈编创。2009年，侯莹将舞蹈创作重心移至北京，大力推动现代舞在中国的即兴创作及教育。
为了这次演出，侯莹三次来到宁波，“我的朋友们提到了天一阁，他们说这是一个有历史、有文化渊源的地方，建议我一定要去看一下，我第一次来就去天一阁参观了藏书楼，当时说了很多想法。”关于“云走”这个主题，侯莹说，大意是时间就像天上的云，过去就过去了，后人追寻过去的东西是怀着内在的感受。人的精神的游走随岁月流逝，像云一样穿梭，有可能被人遗忘，但后来发现它又回来了。“‘云走’里面没有具体的故事，因为现代舞不阐述故事，但演出中的一些东西，会让我联想到天一阁。”
侯莹在多个城市做过跨界演出，“但在宁波美术馆里做一场这样纯粹的现代舞演出，像一个艺术品一样，还是第一次。”
宁波美术馆馆长韩利诚表示，除了静态绘画作品展览以外，现代音乐、现代舞蹈、戏曲，还有现代影视都应该进入美术馆，这是国际美术馆普遍的做法，“我们的美术馆也应当结合自己的展览，利用场馆空间，不断引进现代小戏剧、现代舞蹈、现代音乐等，打造以美术馆为基地、观众为中心的艺术空间，也给进美术馆的观众多方面的享受。”
作为活动主办方的市文化艺术研究院的副院长王晓菁说，从“听见”到“看见”，他们一直在为繁荣城市文化艺术生态、丰富文艺品种、推动艺术创作而努力。“之前把‘听见’系列放在天一阁博物馆里就是一种尝试，发现很多宁波市民喜欢。这次现代舞演出是‘看见’系列的第一次，之后我们也会尝试在剧场以外的更多公共艺术空间如美术馆、博物馆、艺术馆等地方呈现。”她认为，对“东亚文化之都”的宁波来说，引进国际一流艺术家和新颖现代的演出方式、文化跨界表演是非常有必要的一件事。“我们的愿景是‘心之所在，皆为舞台’，艺术不仅仅是舞台上的艺术，更希望它们走下舞台，在我们身边出现，比如说可以是美术馆，也可以是一面墙、一座山，许多城市的公共空间其实可以当作表演的舞台。”
