现代舞的意境是什么？美在哪？
不想回答则因为这真的是一个特别大的问题。很多舞者穷其一生去探索，去创造自己追求的"现代舞"，得出的答案都甚是暧昧。另一方面，每个人自己都有对现代舞的认知。归纳起来，现代舞是一个非常大的概念。
比如，它是反芭蕾的，它更倾向于地面上的技巧，它的气息是掉下来的，它是令人看不懂的，它更强调全身肢体的表现力，它的编舞弱化了结构，它的表意更为直接......这些都对。甚至有人可以说，它不美。
是的，现代舞可以不美。圈子里流传着一句玩笑话:脖子长的去跳了芭蕾，技术好的去跳了古典，表现力强的去跳了民族民间，精神病去跳了现代舞。很多优秀的现代舞作品乍看上去，的确手舞足蹈，不知所云。所以说它可以不美。传统意义上的"美"，并不是现代舞所追求的目标。
现代舞的美在于创造，在于探索。从编排，语汇，气息到技术技巧。现代舞自诞生开始就是为了发现人们整个肢体的无限的可能性。芭蕾舞可以有戏剧化的面部表情，现代舞有各种各样的面部表情。芭蕾舞注重空中的跳跃，现代舞更能训练地面的平衡。芭蕾舞有规规矩矩的舞姿，现代舞则可以创造出千奇百怪的姿势。从头到脚，现代舞之美在于它的精神。
说到技巧，现代舞中技巧自然不少。除了回归芭蕾借来的跳和转，翻身类的技巧也甚为可观。舞蹈院校中，作为平均起来最能放大招的解放军艺术学院，那里培养出来出来的舞者擅长同一种舞蹈:当代舞。当代舞和古典舞技巧如此接近，以至于军艺出身的人们跳当代舞完全是技巧组合——但是你能说他们跳的不好吗？技术为艺术而服务。但是没有技术，艺术又要靠什么来支撑？
现代舞亦是如此。
