在音乐中的舞蹈才是有灵魂的舞蹈
华尔兹
1.节奏
在音乐中的舞蹈才是有灵魂的舞蹈，华尔兹更是如此。当音乐响起，Fabio让坐在左右两边的学员用手拍打不同的节奏：东边同学是1,2,3；西边同学则是3&1,2,3&1…。在同一首音乐下，两种节奏同时拍起形成鲜明地对比。前者只是平均的、干瘪的节拍，甚至不能称之为节奏；而第二种才是我们在华尔兹舞中需要的节奏。
以华尔兹舞开始的右转步为例，第一步3,要放松身体；&1一拍半要连在一起，快速下降，但是并不是没有控制的掉下去，其中and（&）半拍脚要向下压地板。
2.上身和下身的力量关系
Fabio让我们自己在舞蹈时手臂随着身体一起摆荡，让我们感受到手臂要和身体保持整体同时摆荡的感觉。我们的上身是放松的，自由的，但是我们的腿和脚是要有控制的，我们舞蹈的速度也是由我们的腿和脚来控制。
3.架型
我们许多学员在舞蹈时会有一个误区，那就是我们的架型要保持不变，因此就运用很大的力量去保持上身的形状，导致的架型僵硬。好的舞者身体的五个位置是需要放松的，分别是脚，膝盖，胯，肩膀，和头。我们的身体要根据不同的动作来进行调整，比如在做一些类似于lunch的造型动作，当我们延伸到极限时架型是会有一点变化的，但当延伸结束我们又要回到原来的位置。总而言之，我们所说的保持架型，不是僵硬不动而是不乱动，在结实外表下有松弛的内在力量。
4.交换架型练习。
Fabio让男女生走一小节互换一次架型，让我们保持身体和肩膀的垂直，只是自由的交换手臂，以此来加强我们手臂自由脚下控制的意识。
探戈
1.探戈的发力与手臂的力量。
在华尔兹过后紧接着是探戈，在探戈中我们同样存在一个很大的误区，探戈中的速度和力量并不是用手发力，我们的手臂常常会用了太大的力量，使身体也变得僵硬。我们的大臂并不是固定住的，我们的腿有速度，身体有速度，头也有速度，我们只是把这些力量和速度延伸到手臂。
在我们搭架型时，我们的双手要像问好握手那样，自然、柔软的接触，我们的速度是通过放松然后集中力量突然停止，或者突然爆发而来的。
2.双人交叉手臂练习。
在讲探戈舞时，Fabio让我们男女生双手交叉握住，然后放在背后，反复做基本的长步-分身-前进并和步。通过练习告诉我们在跳双人舞时，我们用我们的脚和身体与舞伴交流，而用我们的手来引导传递力量。因此男生就显得尤其重要，男生给的力量越强壮女生的反映才越大。
这一点跟华尔兹恰恰相反，华尔兹是上身自由放松，而探戈则需要上身手传递力量。
快步
1.脚与地板的关系。我们在跳快步舞时，无论什么样的步伐（除了特殊的踢腿抬脚的动作以外）我们的双脚都要跟地面保持接触。想象我们脚下一直踩着两张纸，从始至终都要保持纸在脚下。
2.快步的速度和升降的关系。在快步中有许多不同的步子，不同的步子当然有不同的节奏，快慢要做清楚。更重要的是我们的速度要跟我们的升降相吻合，速度快的就要稍微压低，速度慢的则可以有升降，这样我们的节奏才刚好。
最后Fabio还邀请了沈宏，梁瑜洁老师展示了前一天刚刚编排的新快步套路，我们本次Fabio的讲习也在热烈的掌声中结束！
