王永刚先生走到哪都有一种明星风度。或许，这是他很多年前做为摩登舞职业选手所磨练出的一种气质。之前在深圳，南方都市报的女记者采访王永刚，我听到她问的一个问题：国标舞是一个什么样的艺术？王永刚说，国标舞和交响乐，以及芭蕾舞是世界三大高雅艺术。

    在东莞国标舞宽敞的大厅里，笔者向王永刚提起了这个话题，为什么把国标舞和交响乐，芭蕾相提并论呢？王永刚说：这个提法许多人感到陌生，有人感觉很新鲜，其实，这是他们对国标舞不够了解。
国标舞是西方传统文化的一个重要部分，舞会是西方上流社会交际的重要手段。不过，国标舞早期流行于贵族的私人舞会上，这和芭蕾舞相似，开始只做为一种艺术表演。在上个世纪初，成立"英国皇家舞蹈教师协会"。这个组织将当时欧美流行的舞姿、舞步、方向等整理成统一标准，制定了有关舞蹈理论、技巧、音乐、服装等竞技的标准。王永刚喝了一口茶接着说：国标舞的舞蹈理论，涉及音乐，芭蕾，现代舞，还牵扯到社会风俗，礼仪艺术，服装设计等等方方面面，可以说是多种艺术的集中展现。而竞技体育项目冰上舞蹈也受到国标舞的影响。

    国标舞在国外的早期是一个什么样的状况呢？我问：

    国标舞是有着极高艺术水准的的表演艺术。在十八世纪，奥地利上演了歌舞剧《希奇事》。这部华尔兹歌舞剧使当时上演的莫扎特的《费加罗的婚礼》失色。那时侯，有个说法：当人会跳华尔兹时，一切都好了。这在当时成为“最大的时髦”。

     这可能是最早的国标舞音乐剧之后呢？国标舞被上流社会视为极为高雅的艺术，许多家庭把孩子送到国标舞学校的目的并不是要孩子以后非要去参加比赛，而是培养孩子的艺术修养，通过学习国标舞，增加礼仪知识，了解社会，尊重别人。

     中国的国标舞又是一个什么样的状况？我接着问：

     王永刚说：与交响乐和芭蕾相比，国标舞在中国的影响要弱，这和国标舞进入中国较晚有关。交响乐在清朝中期就引入到我国。芭蕾也是上个世纪初进入国门。解放后，国家的院校都开设了这些专业或者对该艺术进行详细的介绍和学习。而国标舞是1986年开始传入我国。之后，进入上个世纪九十年代，国标舞才进入大专院校。

     我接着问，好象职业国标舞选手还要学芭蕾舞吧？

     是的。王永刚说，国标舞和芭蕾舞以及交响乐血脉相通，比如，舞会上恢弘的场面，少不了交响乐的伴奏，而许多舞曲贯穿始终的都是圆舞曲等世界名曲。芭蕾舞是职业国标舞选手必须上的一堂课。许多优秀的职业选手，都经过比较专业的芭蕾舞的学习。再说舞台上的音乐剧，国外许多音乐剧都是国标舞音乐剧。这种由国标集体舞编排出的音乐剧，开始在国内许多大城市上演。此外，国标舞对服装也有较高的要求。不仅选手要服装考究，在黑池大赛中，一些重要的比赛，主办方会要求观众着礼服和正装观看。 国标舞的艺术表演性，越来越受到大众的喜爱。国标舞的大众化语言的叙述也是别的舞种无法比拟的。更多的观众认识到了国标舞是如此的高雅。

    也许是坐累了，王永刚站起来说：我在CCTV舞蹈大赛的国标舞大赛做评委时，听到有的观众说，没想到交谊舞还可以跳出这么美来。

    是的，国标舞是如此的美！笔者听完王永刚先生说的这一番话也不由为之感慨！