和其他一些舞蹈一样,民族民间舞蹈丰厚的情感会通过独具特色的动作表现出来。如维族舞蹈中的“打指”“翻腕”“移颈”就包含了一种愉悦和乐观;蒙古舞中的“马跳”生动地反应出这个马背上的民族奔放豪爽的一面，东北秧歌中大幅度的扭胯和甩手表现了人们开心、兴奋的手舞足蹈的生动场面……

　　除此之外,民族民间舞蹈的情感表现还能通过舞蹈中一些特有的道具表现出来。如秧歌舞中飞扬的大红色宽绸带,飞扬的气势就把舞者欢快的心情展现无遗,再加上中国人最喜欢的红色,喜庆的情感跃然而出。傣族的伊拉贺舞是傣族新年“泼水节”和“开门节”必跳的舞蹈,其中各种盛水的工具并没有具体的形状、颜色要求。但是其中一定要盛着清水,在高度的旋转中,各式的器皿夹杂着晶莹的水珠四散开来,让人情不自禁跟随着舞者一起憧憬新一年的希望。

　　乐器也是民族民间舞蹈表现多彩多姿情感的重要组成部分。每个民族基本都有属于自己的独特乐器,这些乐器从外观、音色、音调上都不尽相同,而且和本民族的音乐特色极其相配合。如蒙古族的马头琴,音色悠扬凄美,让人不禁畅想草原上一种流浪的孤寂情怀;新疆的手鼓,鼓声清脆悦耳,让人联想到新疆甜美的水果和可爱的姑娘;江南的舞蹈一般用古筝、琵琶,音色干净透明,极好地表现出江南山水的风韵和江南人民安详宁静的思想感情。此外,还有山东、河南用的胡琴、板胡、坠胡等;朝鲜族用的长鼓;傣族用的葫芦丝、巴乌;波斯舞中的鼓、唢呐等。

　　加强民族舞蹈中的情感表现也有利于增加舞蹈的感染力和亲和力,有助于民间民族舞蹈的发展。丰富的情感是所有艺术作品生命力的源泉,想要一件艺术作品或是一种艺术形式具有长久的生命力,就必须将真挚的情感融入其中。环顾当今舞蹈世界,各种舞蹈缤纷复杂,发展呈现了丰富多彩的态势,民间民族舞蹈如何能够在日新月异的舞蹈世界中占有牢固的一席地位,如何更好地让舞蹈能够抒发情感表现是一个不错的突破口。只有牢牢地抓住了观众的情感,与之在精神上产生一种共鸣,才能把民间民族舞蹈的魅力充分发挥出来,让它真正成为被大众接受和喜爱的艺术形式。

　　当前,民族舞蹈在创作上面临的很大一个问题,就是对生活的体味和感悟表现不足,舞蹈作品的主题被符号化和模式化,除了恩爱情仇没有什么可以表达的,导致不少编导在创作过程中过分重视舞蹈技巧而缺乏对生活本质的挖掘。其实,生活才是情感的真正来源,只有理解生活,热爱生活的人,才能创作出优秀的民族舞蹈作品,才能表演出民族舞蹈的深刻内涵。将民族舞蹈发扬光大有利于将中国传统文化的精髓传承下去,唯有将中国民间民族舞蹈作为一种情感的寄托而不是单纯的肢体语言表达,才能让这项民族艺术长存于中国的艺术史册中。