“很少如此激动，如此兴奋了，”总政歌舞团团长印青12日在北京举办的舞剧《粉墨春秋》专家研讨会上表示，《粉墨春秋》对“文化自信”做了最好的诠释。

　　舞剧“跷功”引爆全场 专家赞“太震撼”

　　11、12日，舞剧《粉墨春秋》在北京保利剧场成功完成第一轮演出。记者在首演当晚观察到，观众掌声不断，尤其是两段“跷功”亮相，观众的掌声几乎是追随舞蹈段落的结束。不仅是出乎意外的鼓掌频率奇高，不少女性观众都被舞剧的悲情段落打动，不断抹泪。在舞剧结束后，观众久久不离开保利剧场。导演邢时苗最后登场，向观众和全体演员作揖。整个谢幕过程中，保利剧院一直是如雷的掌声。

　　不只是普通观众，当晚观看首演的专业人士也直白表露心中的激动之情。

　　“我非常激动，激动到天亮，太震撼了。整部戏在‘情理之中，意料之外’。能够如此沉稳、从容、讲究地完成一部戏，现在很少有了。”著名舞蹈编导姜钢说。

　　姜钢从舞蹈角度分析到，所有情节交代处理很巧妙，没有那么多哑剧，“一个行为、一个调度，完成情节递进，非常简洁、明白”。他将之归纳为“以点抒情，以点转折”，完成剧情的延伸。在舞蹈界，能看到跷功，很难得，高难度技术本身也产生一种审美。

　　印青：《粉墨春秋》对“文化自信”做了最好的诠释

　　总政歌舞团团长印青认为，《粉墨春秋》对“文化自信”做了最好的诠释。“很少如此激动，如此兴奋了，这部戏能成为舞剧的里程碑的作品，是一种全方位的感动。”

　　《粉墨春秋》作曲由南京军区政治部前线文工团团长、国家一级作曲方鸣完成。印青表示，音乐很成功，用民族音乐的元素、西方古典音乐的手法加上当代流行音乐的风格。“这样的音乐很难。《粉墨春秋》是有中国文化底蕴的，作曲使用钢琴，匪夷所思，还是电钢琴。但在剧中环境中展开，却非常贴切。”

　　京剧专家：舞剧把戏曲的“土”“俗”变成可赏之美

　　中国京剧研究所所长、北京戏曲家协会副主席赵景勃表达了与印青一样的感觉。他认为，《粉墨春秋》把戏曲训练的残酷，把“土”“俗”变成可赏之美。

　　“吊腿是残酷的行为。”赵景勃还特别提到舞剧中表现的“跷功”，“那对男孩子很残酷，没有把指甲盖弄翻了的精神，很难做到。”

　　赵景勃对舞美称赞有加：“《杀四门》段落，舞台美术抽象化，既表现一种情节，又有抒情功能，舞美的语言性太强了，最后，四门都倒，从起点到终点都很完美。”

　　《粉墨春秋》的创作缘起于导演邢时苗对盖叫天大师艺术生涯的兴趣，盖叫天嫡孙张善麟为该剧的艺术指导。赵景勃表示，盖派很值得研究，非常注意动作的线条，不完全是程式化的艺术，非常具有想象力，有很多旋转，或者逆转，或顺中有逆。

　　舞美准确、简练，与创作高度统一

　　《粉墨春秋》的舞美主要语汇是中间旋转的活动舞台，既是戏剧舞台又是后台。

　　“这部戏舞美与舞剧的主题等各方面创作都高度统一，分不清是舞美的想法还是导演的想法。”中国舞台美术学会副会长苗培如说，高广健的舞美一直很大气、辉煌，这部却很准确、简练。好的舞美设计师应有强烈的导演意识。

　　苗培如认为，该剧舞美最大的成功的一点就是观众喜欢。“舞美在戏里起到电影蒙太奇的手法，没有用写实的舞台形式。结尾部分，结合现在观众的审美需要，营造的艺术大殿堂的效果，把舞剧的高潮拔高一层。”