歌在飞扬，那激情饱满地歌唱的是一群白发银丝的深圳退休老人；舞在飞旋，那天真烂漫地起舞的是一拨稚气未脱的儿童。没有华丽炫目的灯光，没有新奇夸张的舞美，有的是一张张充满幸福表情的面庞。这是记者昨日在深圳市群众艺术馆举行的“我们走进艺术殿堂——深圳公益性文化艺术培训展示会”上看到的情景。

  在来自国家文化部、广东省文化厅的领导嘉宾和广州、珠海、东莞、惠州、云浮等兄弟城市群文工作同行们的注视下，代表了深圳最高水准的群众文化工作者们拿出了各自的“看家绝活”，展现了深圳自２００６年在全国首创全面免费公益艺术培训以来的成果，令在座观众赞不绝口。

  这场成功的展示会显示，继专业文艺精品在全国叫响口碑之后，深圳的群众文化艺术也在全国树立了一个醒目的标杆。深圳把艺术的根系扎进了民间的土壤，令深圳的文化风景更加“枝繁叶茂”。

  没有门槛的“艺术大学”

  在导演刘勇看来，昨天的“展示会”并不是一台传统意义上的“晚会”，而更像是深圳市群艺馆公益艺术培训的一个“开放日”活动。他说：“这场展示会重在展现我们如何进行高端公益艺术培训的流程，让大家看到深圳群众文化的一个‘剖面’。”

  事实上，记者在现场确实如同看到了一堂别开生面的多门类艺术“公开教学课”。从声乐、器乐到民族舞、芭蕾舞和交谊舞，虽然各个段落之间的衔接有着巧妙的起承转合，但参加展示的各位老师并没有因此而淡出舞台，而是站在参加表演的学员们中间，以富有韵律的指挥和辅导将活生生的教学现场与完美的舞台表演融合到了一起。著名指挥家陈光辉指挥老年合唱团的队员们在舞台上“咪咪呀呀”练起了声；舞蹈家李艳娥带领那些年龄比她还要大的“学生”们在《美丽的草原我的家》等民族舞蹈中练习形体的展开与气息的运用；古筝教师闫晓丽在一首舒缓悠扬的乐曲《渔舟唱晚》中一五一十地指点着老少学员们的指法。台下的专家和观众们似乎看到了一场深圳公益文化培训的“现场直播”，从光鲜的“外表”，到幕后的艰辛，都尽入眼底，从一个“切面”了解到深圳群众文化的真实图景。

  参加昨天展示会的近两百名“演员”，他们来自深圳各行各业，有着不同的身份和个性，其中多数是老人和儿童。其中最大的８４岁，最小的只有４岁。从曾经的艺术“门外汉”，到如今登上舞台展示自身的艺术风采，他们分文未花，却享受到了一流的文化艺术陶冶。

  从２００６年４月起，为响应深圳市政府构建公共文化服务体系的战略，深圳市群众艺术馆调动了所有的内部场馆和丰厚的专家力量，将原有的有偿艺术培训全部转为免费公益性文化艺术培训，两年来共开设１６个艺术门类的１００多个培训班，６０００多位市民从中受益。有学员甚至亲切地把这里称为没有门槛、不交“学费”的“艺术大学”。

  “精耕细作”播撒艺术种子

  在这场“毕业汇报”中，一个特别的芭蕾舞小品《梦圆深圳》受到了人们的关注和赞扬。女主演那曼妙优雅的舞步和出众的气质吸引着观众的目光。她叫张英，很少有人知道，她今年已经６２岁了。她跟随市群艺馆的梁景岩老师免费学芭蕾还不到半年，就已经能登台表演了。当舞蹈激情定格，台下爆发出雷鸣般的掌声，张英激动地对记者表示：“这是我第一次登上公开的舞台跳芭蕾，我终于圆了自己年轻时的梦想。感谢深圳，让我们能够有走进艺术殿堂的机会。”

  这台在全国群文系统中率先推出的“展示会”确定的主题正是“我们走进艺术殿堂”。深圳市群艺馆馆长刘兴范对记者解释说：“我们知道来到这块舞台上的人们并不会以艺术为职业，他们的演出也达不到‘高精尖’的专业水准。但重要的是，他们通过这个完全公益的文化平台，获得了开启艺术真谛的钥匙，他们有机会走进艺术殿堂，成为传播真善美的大使。这对提升市民的精神生活品质，促进社会和谐有着不可低估的作用。”

  年逾八旬的赵俊老人对本报记者说：“古人常说‘人过三十不学艺’。可我是年近八十才开始学艺。”原来，当他知道市群艺馆有免费的书画艺术培训之后，不顾年迈前来报名，成为著名书画家谢宙门下最高龄的弟子。赵俊每周风雨无阻前来学艺，在这里，不仅学费全免，老师一流，连笔墨纸砚都是现成的。赵俊说：“我从中找到了和年轻人一样的活力。这个舞台让我们这些老人精神焕发，找到了一种价值感。”

  免费的公益文化培训会不会降低艺术的质量和要求？对于记者这样的疑问，馆长刘兴范非常肯定地说：“不会。我们反而由于实行免费而更好地把握了艺术的主动权，艺术普及不是我们唯一的目的，我们追求的是在普及中注重提高，让群众文化也能够迈上高品质的台阶，改变以往人们对群众只是‘敲锣打鼓’的片面印象。”

  事实上，深圳在面向社会大开艺术方便之门的同时，并没有急于求成，而是通过“精耕细作”，着眼于提高每一位参加者的素质，而非以“拔苗助长”的方式抄近道、谋捷径。从创办“艺术大堂”、老年艺术大学，到不间断开设免费艺术讲座和沙龙，都让艺术以最生动的方式靠近市民身边。

  精品龙头引领群众艺术

  不久前，在文化部主办的第七届全国舞蹈比赛上，深圳市群艺馆组织创作的群舞《城市·家》一举夺得大赛银奖。在这项三年一届的我国专业舞蹈界水平最高的大赛上，深圳市群艺馆是唯一的业余参赛队伍，与他们同场竞技的是总政歌舞团、东方歌舞团、北京舞蹈学院这样的专业舞蹈团队。他们令国内舞蹈界对深圳的群众文化刮目相看。

  一个小小的群众文化馆，有没有必要搞精品艺术创作？这种作品对广大市民百姓来说会不会过于“阳春白雪”？这样的疑虑在国内群文工作领域普遍存在。然而，深圳用一系列鲜活的事例对这样的疑问做出了响亮的回答：群众文化与精品创作不矛盾！在深圳，群众艺术的发展受到了精品创作这个龙头的有力引领，而精品创作也从活泼火热的群众文艺中吸收着有益的养分。

  每一期免费艺术培训开始招生时，深圳市群艺馆都会呈现“门庭若市、踏破门槛”的热闹场景。许多人就是奔着这里精品迭出的知名度和实力雄厚的专业教学队伍来的。刘兴范对记者说，市群艺馆以精品推动艺术水平的提高，增强群众文化对市民的吸引力，真正实现“普及中注重提高”的目的。

  在此次获全国大奖的舞蹈《城市·家》中，有一幕场景令观众印象极为深刻。那是一群“工人”在喊着号子推动“集装箱”的舞蹈化动作，充满了张力和力度之美。刘兴范说，这样的场景就得益于从群众艺术中获得的灵感。在他看来，群众艺术往往能让专家“大跌眼镜”。从昨天的展示会上就看到了很多来自群众的艺术火花，他们的创作往往没有框框，思维自由开阔，具有特别的生活气息，成为深圳精品艺术的重要源泉。

  这种以公益为特色、以精品为龙头的深圳群众文化模式引起了国家文化部和国内兄弟省市的关注。浙江、山东、吉林和广东省多个城市纷纷前来深圳市群艺馆取经。文化部专程来到深圳市群艺馆展开调研考评，对这里的创新模式给予了很高评价。在昨天的展示会现场，记者见到了文化部社图司副司长李宏，他对记者表示：“深圳在群众公益文化服务方面为全国树立了一个标杆，值得在国内进行推广。”

  新的一年，深圳市群艺馆的日程排得满满当当。除了继续推行公益文化服务外，还将策划一部音乐剧和客家题材的舞剧，向改革开放３０周年与深圳经济特区建立３０周年献礼。深圳群众文化，已经率先吹响了春天的号角。