新疆舞蹈创作这几年来取得了令人瞩目的成绩，部分舞蹈作品在国际国内的各类比赛中获得了大奖。如：集体舞《刀郎人》《顶碗舞》《离太阳最近的人》《花腰带》《山鹰之邦》《远古灯舞》，独舞《达坂城的姑娘》《铃铛少女》等优秀的舞蹈作品。这些作品当中，大多数以弘扬主流文化精神、刻画民族性格为主，这些作品题材明确，主题和立意明朗。绝大多数是以主旋律为创作导向的，是以传统的民族民间舞蹈为主，在内容上涵盖了民族信仰、民俗礼仪、宗教传统等新疆少数民族文化的诸多方面；新疆舞蹈编创人员深入生活，大胆创新，创作出了一批优秀作品。其中以《刀郎人》为例，这部作品是运用维吾尔族民间舞蹈的元素，特别是新疆阿克苏地区阿瓦提县的刀郎人所特有的舞蹈语汇去表现维吾尔民族的生活。编导通过强化、激发、还原民间舞的那种自娱精神，把握和体现维吾尔族内在魂魄，舞蹈《刀郎人》的每一个动作、每一个步伐、每一个节奏都深深渗透着维吾尔民族的精神，热情洋溢地流露出维吾尔族的自豪感。给人以深刻印象。我在和《刀郎人》的编导交流时得知，编导用几个月的时间，深入到阿瓦提县的刀郎人中间，仔细观察了解他们的内心世界、思想感情，懂得了刀郎人的爱情、亲情、友情；熟悉了他们表达喜怒哀乐的思维方式、语言方式和行为方式、在做了充分的田野调查、挖掘、开拓、丰富、创新基础上，最终成功创作出《刀郎人》。

　　同样，在朝鲜举办的国际舞蹈比赛中获奖的塔吉克族群舞《离太阳最近的人》，以充满寓意的手段将塔吉克民族生活在自然条件极差的帕米尔高原，但在党和政府的关怀和支持下，人们热爱生活、拥抱太阳的心境表达得淋漓尽致。作品巧妙且富于形式感的呈现方式，以及意念诠释的艺术手段达到了极佳的效果，为主旋律舞蹈的创作提供了榜样。

　　第八届“桃李杯”舞蹈比赛获奖作品《山鹰之邦》，则以现代舞和爵士舞的组合形式，运用塔吉克族的舞蹈元素，把人们带进了富有动感的舞蹈世界。从“山鹰民族”的角度切入挖掘生活元素，用舞蹈表现塔吉克族人民雄鹰般刚毅的性格，使塔吉克族舞蹈创作的题材有了开拓的氛围。应该说，近年来新疆舞蹈创作充满了思索与探寻、鲜活与灵动的表达，得到了专家的认可和观众的喜爱。还有许多优秀的舞蹈作品也取得非常好的成绩在这里就不一一列举。

　　新疆民族民间舞蹈的保护、发展与创新，也是新疆舞蹈编创人员面临的必须思考的问题。我们说：保护与发展是一种辩证统一的关系。要保护，又要发展创新，两者的关系处理不好，不但不能很好的保护，也无法创新。有一点是可以肯定的，就是对创作源泉的保护。目前，国家和自治区相继出台了非物质文化遗产保护条例，从法律的角度采取了保障措施。各级政府也采取了相应的手段进行保护，对于舞蹈创作而言，是原封不动保护，还是在此基础上创新发展？我同意马文静老师的观点：“生活是源泉，‘原生态’是根基，舞台舞蹈是枝叶，三者是不可分割的整体！‘保护’不等于原封不动、画地为牢式的保留，要接受少数民族文化发展更新这一客观现实”。我觉得这句话有一定的道理。自改革开放以来，新疆各民族人民的生活水平得到了提高，各民族的文化也得到了发展，新疆各少数民族的文化在相互交融中形成了多元文化的格局。民族文化在发展、在更新，这已成为客观现实，在这样的背景下，新疆舞蹈的创作也逐步形成了自己多元文化的特色，例如：舞台上的维吾尔族舞蹈《刀郎舞》、塔吉克族舞蹈《离太阳最近的人》等作品的动作语汇和这些民族“原形态舞蹈”的动作语汇之间有一定的区别和不同，舞台上的舞蹈得到了发展，但是它的根基是“原形态舞蹈”。在吸取“原形态舞蹈”动作语汇的基础上，借鉴和吸收了国内外其他民族的舞蹈动作元素，对民族舞蹈进行了发展创新。得到了专家的认可和观众的喜爱。

　　同样在新疆舞蹈的创作中，一些编导脱离民族民间舞蹈的民族性、民族文化、民族精神、民族风格、民族韵律以及民族的审美观念、审美意识等等，背离自己民族的动作语汇，而去追求所谓的创新和无谓的嫁接、杂交，例如：许多以《维吾尔族现代舞》《青春》等命名的舞蹈作品，嫁接了许多阿拉伯舞、印度舞，甚至俄罗斯、西班牙等国舞蹈的动作元素，形成了“你中有我，我中有你”的不伦不类的舞蹈作品，这种创新是行不通的，这样的作品无疑是失败的！
 

文章来源: 新疆日报