舞蹈实在是个浪漫的事。顶级品牌07年齐齐喜欢使用舞蹈元素，这是什么思路？或许，正如爱马仕(Hermes)创意总监Pierre-Alexis Dumas所说：“我们既不是舞者，也不是编舞者。然而，动作的伸展与弯曲，令人感觉生命的翕张，身体或手舒展在空中，沉醉与腾空而起的跳跃，而那份无它便无任何创造的孤注一掷的欣喜更是跃然其中。”一件昂贵时装单品背后，埋藏的是对生活的无穷幻想，谁说不是呢？

Chanel 08春夏女装

前一阵去了一次法国，在巴黎停留的数日，早已摆在日程表上的去卢浮宫内Musee de la Mode et du Textile看Jean Paul Gaultier名为《Le Defile》的展览，只因时间的差异而缘悭一面，令我大为失落。

Le Defile意为fashion parade，不仅有关时尚，更是时尚与舞蹈联姻的绝妙写照。这个展览展出了上世纪80年代至90年代期间，Jean Paul Gaultier与著名的芭蕾舞编舞大师Regine Chopinot的合作作品，除了同名的有关芭蕾的视觉影像短篇，还包括为其设计的所有芭蕾舞衣，充满前卫的美感，尤其是tutu(芭蕾舞裙)的运用，简直包罗万象：华丽的、搞怪的、戏剧的，让人不得不慨叹欧洲设计师的文化艺术底蕴。被誉为“时装界顽童”的Jean Paul Gaultier远远不只是一如表面地天马行空和叛逆搞怪，成就也并不局限于为Madonna设计尖锥形胸衣引领内衣外穿风潮以及为电影《第五元素》设计戏服。他脑子里永远有取之不尽用之不竭的想法，创作力源源不绝，而且绝对清醒。看看他执掌Hermes后的设计作品吧，他是时尚界少数几个外表疯狂、骨子里冷静，而且可以为品牌度身定做、完全不带个人影子的设计师，功力绝对深厚。

时尚与文化艺术之间本来就有源远流长、千丝万缕的联系，时尚与突出形体美感和韵律极致的舞蹈更是犹如双生婴儿。无论是视觉的冲击力，还是艺术美感的表现，二者都是如此相得益彰。印象颇为深刻的是2004年Alexander McQueen春夏系列，秀场上的模特(图库、文章)身着各式1930年代的华服，在雪纺、亮片和羽毛的簇拥下，恣意起舞，并且全身心地投入，颇有dance to death的意味。

Repetto平底鞋

这次在巴黎实在行程匆匆，还错过了探访在著名的凡登广场(Place Vendome)附近的时尚芭蕾平底鞋的名牌Repetto，后来只在大名鼎鼎的Colette店内看到其新季斑马毛流行款的真身。20世纪50年代，法国性感明星(图库、文章)碧姬·芭铎在电影《上帝创造女人》中，穿着一双殷红的Repetto平底舞鞋，在法国时尚界掀起平底芭蕾舞鞋的风潮。专门为法国芭蕾舞团和世界著名剧团设计并制作芭蕾舞鞋的Repetto以此为契机，时任掌门人的Jean-Marc Gaucher除了重组公司和销售策略，还与Issey Miyake和Yohji Yamamoto等设计名师合作，提升产品的设计美感。Repetto从此将芭蕾舞鞋的设计灵感融入时尚元素，设计出带有优雅芭蕾风格的平底鞋，从一个单纯的戏剧舞鞋的生产厂商一跃为代表优雅、艺术品位的时尚品牌。

Repetto风靡全球时尚圈内外，并受到包括莎拉·杰西卡·派克和希拉里·克林顿等一众名人的追捧。超模Kate Moss的经典装扮除了瘦长的skinny jeans和超大尺寸的手袋，还有一双豹纹的Repetto平底鞋。

French Sole是我在伦敦的时候颇为心仪的牌子，也是只做平底芭蕾舞鞋，小小的店铺就开在距离名店区骑士桥(Knights bridge)不远的一条安静的小街上。

早在上个世纪60年代末，鞋履设计师Jane Winkworth就将自己设计的一个裹缠式芭蕾舞鞋的系列拿到当时处于"Swinging London"中心的伦敦切尔西区的著名时装店内售卖，大受好评。从而顺理成章地于20年前一手创立品牌，并将其打造成目前拥有超过400种不同设计、风格、面料及色彩的芭蕾平底鞋的时尚品牌。

采用了舞蹈元素设计的女鞋

无独有偶，舞蹈这一艺术形式受到时尚品牌追捧和成为设计灵感的，还不止一家。Hermes从来就是一个热爱艺术与文化的经典奢侈品牌。2007年更将舞蹈定为全年的年题。而月前在上海美术馆展出的《锦绣梦想》丝巾展中，著名舞蹈家黄豆豆在艺术短片《若汐》中与红色的丝绸一起翩翩起舞，表现了丝绸的精致、韵律与力量，完美诠释了丝绸、舞蹈和中国文化之间的渊源，同时也为Hermes2007年的主题“舞蹈之年”添上点睛之笔。

顶级品牌Chanel与舞蹈的渊源也颇深。向顶级手工艺致敬的Chanel 2006年Paris – Monte Carlo系列，Karl Lagerfeld的灵感就来自俄罗斯芭蕾舞团。俄罗斯芭蕾舞团的创始人Serge Diaghilev编导的《蓝色列车》，是向Coco Chanel女士致敬的，早在1924年，Coco Chanel女士就为这出芭蕾舞剧设计了全部戏服。

意大利时装品牌Versace以其华丽绚烂的明星(图库、文章)风格闻名于世，其掌门人Donatella Versace前一段时间为了纪念哥哥Gianni Versace去世10周年，邀请曾与Gianni合作过12次的法国现代派芭蕾大师Maurice Bejart排演了一出芭蕾舞剧《Thanks, Gianni, With Love》。在米兰的La Scala歌剧院上演当日，舞者全部身着Gianni生前设计的时装登台表演，舞剧由现年80岁的Maurice Bejart编排，Gianni Versace生前曾为他的12出芭蕾舞剧设计戏服。

同样设计具有优雅舞蹈气质的设计师还有Lanvin的Alber Elbaz。典雅、复古的女性风格，罗缎、丝绸等矜贵布料，蝴蝶结、古董刺绣等设计细节，使女人幽微梦幻的心思得到最为惟妙惟肖的释义。Alber Elbaz还将高雅的芭蕾美学延伸到设计中，他曾专致于芭蕾舞鞋的设计，选用顶级柔软的小羊皮制成优雅、舒适的Ballerina Pumps。

Audrey Hepburn

LV的设计总监Marc Jacobs也石破天惊地穿上芭蕾舞裙登上2007年9月美版《Harper's Bazaar》杂志，不过这次戏谑的成分更多，Marc Jacobs与名模Naomi Campbell一起上演了一部时尚荒诞闹剧。

探寻近代时尚与舞蹈结合的源头，不得不提到20世纪初的时装设计大师Paul Poiret。早前纽约的大都会博物馆展出了一个名为“Paul Poiret：King of Fashion”的展览，展示了这位幻想主义设计师充满东方异国风情与艺术美感的服饰。1909年Ballets Russes俄罗斯芭蕾舞团第一次造访巴黎，掀起轰动，Paul Poiret深受剧中舞者的服装、色彩及东方情调的吸引，进而创作出全新的女性风格。他的设计不仅还女性身体自由的空间，并将鲜明、强烈的色彩引入时尚。

而Audrey Hepburn应该是历代fashion icon中，最有优雅舞蹈气质的一个。早年接受过严谨正统的芭蕾训练，Audrey清丽、高雅的气质在其经典影片《甜姐儿》(Funny Face)中得到完美展现。由于扮演模特(图库、文章)儿的关系，她穿著由Givenchy特地设计的时尚华服且歌且舞。摄影大师Richard Avedon为其拍摄了许多美丽的剧照，成为赫本的经典形象之一。该片展露赫本后来蔚成风尚的风格与巨星架势，是时尚、电影、歌舞的完美结合。2006年, 著名时尚品牌GAP还以赫本在该片中巴黎咖啡馆那段波希米亚风格舞蹈做为广告创意灵感。可谓经典常青。