戴蒙和瑞蓓卡伉俪均是享誉世界的舞蹈家，却在一次偶然的聚会后决定加入《燃烧的地板》，并使普通的标准舞变成了国际性的舞蹈。

　　《燃烧的地板》10月份将在北京演出，他们先期抵达北京，在谈到舞蹈时，两人都像孩子一样兴奋。

　　妙手偶得的创意

　　8年前，流行乐坛的重量级人物艾尔顿·约翰50岁生日派对上高朋满座。所有前来参加这位音乐巨人生日庆典的嘉宾都还不知道，他们即将看到的将是一场在未来足可以震惊世界的舞蹈盛宴。艾尔顿当时平静地告诉大家，他为来宾准备了一场国标舞会，希望大家能够尽兴。25分钟之后，会场却再也平静不下去了。

　　在场的600余名各界名流都被这突如其来的舞蹈征服了。一时间掌声雷动，赞叹之声不绝于耳。而在这着迷的人群之中，一个人就此萌生了策划一场全新的国标舞的念头。这个人就是后来被《澳洲时报》称为“澳洲过去20年来最重要的制作人之一”的麦德卡夫。

　　几天之后，这位大牌制作人作出了一个足以改变国标舞命运的决定：投资1000万美元并亲自监制这个名叫《燃烧的地板》的大型演出。随后的日子里，麦德卡夫四处联系他所知道的西方国标舞冠军加盟。他每一次与演员见面都会手舞足蹈地向他们说到：“这会是一场能够彻头彻尾征服全世界的巅峰之作。因为有了你们，它会更加引人入胜。”所有舞者都被他的激情所感染，并义无返顾加入到这个行列中。


　　就这样，国标舞蹈领域的世界冠军们走到了一起，开始了使地板燃烧的旅程。

　　优雅精致的视觉盛宴

　　麦德卡夫自豪地说：“《燃烧的地板》浓缩了300多年来世界舞蹈的精髓。”在他决定制作这场舞蹈之初，他就知道国标舞的魅力所在，但是也更加明白，在如今人们的眼中，国标的弱点。那就是优雅精致有余，时尚活力不足。这也正是他对于国标舞进行革命的切入点。麦德卡夫开始打破国标的一切既定规则与传统，即舍弃了传统意义上的支点、次数、旋转与摇摆，加入了性感、奔放、大胆和激情的肢体语言。

　　声光电，一切可以利用的科技手段都被麦德卡夫无所顾及地加入了进去，使得原本平淡的国标变得立体起来。接着，这位满脑子都是创意的制作人又集结了音乐领域的顶尖人才，把摇滚、爵士等等一切节奏强劲而明快的音乐混杂在一起，使这场舞蹈首先燃烧了所有观众的听觉。

　　随后他又马不停蹄地邀请到从拉丁舞、弗拉门哥到林蒂跳步的世界级教练，以保证每一种舞蹈自身的纯正。这一切再加上请来的几位重量级舞台和服装监制，使得国标这个本来传统的名字一下子火爆而性感起来。

　　创造数字神话

　　当年，被称为“爱尔兰国宝”的《大河之舞》来到中国的时候，人们在演出之前也一直在不断的猜测。而最后的演出因为舞者精彩的演技而使得人们惊叹不已。所以当今天《燃烧的地板》登陆中国的时候，人们理所当然会用它来与《大河之舞》相对比。而《燃烧的地板》除了拥有令人炫目的演技之外，还创造了一串神奇的数字。

　从澳大利亚到爱尔兰，从瑞典到波兰，来自12个国家的36名舞蹈演员，年龄都在18到35岁之间。自1990年以来，全部加在一起，这些舞蹈天才一共获得过136项世界冠军！而幕后英雄更加不容忽视，从获得英国皇家勋章的舞台指导到因《剧院魅影》而成名的音乐总监，一共5位重量级编导为这台舞蹈设计了800套演出服、90顶帽子、60副眼镜和面具、360双舞鞋、240双舞袜、80条紧身裤。而这一切仅仅是为了两个小时的演出！

　　从《燃烧的地板》首演算起，到中国这次演出已经是他们的第8次世界巡演了。到今天为止，这场革命性的舞蹈已经登上过15个国家的87个城市的大舞台。在日本大阪的万人剧场，头5个小时就卖出了45000张票。在北美演出的23个城市中观众的总数达25万之多，戴蒙和瑞蓓卡说：“最让我们兴奋的是纽约无线电城音乐厅和蒙特卡洛，在演出现场几乎所有的观众都和我们一起跳舞，真是太疯狂了。”