可能我们一开始不能完全欣赏一个作品，但慢慢积累总结，我想我们对舞蹈欣赏能力应该会有所提高的。就象我刚开始学钢琴一样，我刚开始觉得所有的曲子都是一样的，没有什么特别的，但后来，慢慢的，我发现每一首曲子似乎在给我们讲述一段故事。掌握了欣赏的基本方法，加上对舞蹈的热爱，我们对舞蹈会有一个新的认识，我们的情操也会被陶冶的！ 舞蹈对我们来说很熟悉很简单，但似乎又很神秘难懂。比如在我们的生活中随处可以看到舞蹈，甚至可以参与其中。说它 神秘呢，因为我们很难理解它其中的喻意。经过为期9周的舞蹈鉴赏的学习，我现在能够简单欣赏舞蹈作品了。以下是我个人鉴赏舞蹈的一般步骤：


欣赏舞蹈的第一步呢，是先分清它是属于哪一类的。舞蹈主要有以下几个种类：古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。例如《扇舞丹青》、《秦王点兵》就是古典舞。

第二步就是要知道每一种舞蹈有什么特点。古典舞蹈：是在民族民间舞蹈基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工创造，并经过较长期艺术实践的检验，流传下来的，被认为是具有一定典范意义和古典风格特点的舞蹈。世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。欧洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。民间舞蹈：是由广大人民群众在长期历史进程中集体创造，不断积累、发展而形成的，并在群众中广泛流传的一种舞蹈形式。它直接反映人民群众的思想感情、理想和愿望。

由于各国家、各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、风俗习惯，以及自然环境的差异，因而形成了不同的民族风格和地方特色。现代舞蹈：是19世纪末和20世纪初在欧美兴起的一种舞蹈流派。其主要美学观点是反对当时古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向；主张摆脱古典芭蕾过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。当代舞蹈(新创作舞蹈)：即不同于上述三种风格的新风格的舞蹈，它常常是根据表现内容和塑造人物的需要，不拘一格，借鉴和吸收各舞蹈流派的各种风格、各种舞蹈表现手段和表现方法，兼收并蓄为我所用，从而创作出不同于已经形成的各种舞蹈风格的具有独特新风格的舞蹈。

第三步就是根据音乐或舞台背景去想象，去理解其中的内涵。例如舞蹈《扇舞丹青》作品通过表演者似飞腾狂草、像描画丹青般的一招一式的精彩表演，在整个的舞台空间，塑造出一种古雅、端庄，充满中国传统舞蹈文化体态形象，将古典舞与中国书法文化、扇文化、剑文化融为一体，把舞、乐、书、画熔于一炉，在情景交融、人与自然浑然一体中达到含蓄蕴藉、言有尽而意无穷的艺术境界，营造了一个恬静、雅致、高远的意境。