“中国舞蹈界其实特别热闹，人才很多，可惜没有好作品和平台。很多人因此失去信心，学6年，跳2年，然后就离开了，特别可惜。”昨日，“舞神”杨丽萍来汉宣传新作《云南的响声》，在被问到中国有没有可能再出现一个杨丽萍时，她说出了自己对中国舞界的担忧。

　　一切交给大自然

　　不同于《云南映象》、《藏迷》，《云南的响声》是一部完全不靠背景音乐、现场收音的打击乐舞，演员将用竹子、树叶等原生态乐器演奏出大自然的声音。“我记得小时候割麦，听到蝗虫从天那边遮云蔽日地飞来，把麦子全吃了，这次表演中就会有这个情节。还有风吹树叶、蝴蝶振翅、蜻蜓点水的声音，演出里都有。”杨丽萍动情地说，“这些大自然的声音会让我起鸡皮疙瘩。”

　　创新堪比梅兰芳

　　杨丽萍为抢救文化遗产做出的努力有目共睹，《云南的响声》中出现的道具――巨鼓，也是她耗时9个月收集到的。“这些鼓是把整个树挖空，雕出来的，现在不可能再有了。”这些鼓的历史让杨丽萍动心，“以前妇女生育是很难的事，村里的人为了帮她缓解痛苦，就聚在一起敲鼓，帮她催生。”这些历史都被杨丽萍改良成《云南的响声》中的情节。

　　有记者担心，《云南的响声》中的创新会损伤原生态的原汁原味。杨丽萍解释道：“就好比梅兰芳，他那个时代的京剧已经非常繁荣了，但他通过改革剧本、唱腔、服装，让自己的创作向前走了一步。”杨丽萍还强调，“再创新也要保证以前的那个魂，如果我没有了这种魂，我就不是这块水土养出来的人了。”

　　最爱还是云南

　　杨丽萍对原生态歌舞的成功包装，让很多人羡慕不已，她说，新疆、内蒙古都有人邀请她去进行类似创作，“但是，我还是对云南最情有独钟。”

　　记者问杨丽萍，一个舞蹈演员能跳到多少岁。她很诚恳地说：“以前我跳的是传统舞，需要跳很高，转很多圈，但现在是跟随内心跳，跳的是味道，不是技巧，算是扬长避短，争取让舞台生涯更长一点。”但杨丽萍也指出，很多舞蹈是20多岁的小姑娘没法跳的，必须到四五十岁，有了沧桑经历，才能驾驭。

　　当记者问中国能否再出现一个杨丽萍时，她未置可否，却也说出了自己对中国舞界的担忧：机会太少、平台太少，人才流失太多，“学6年，跳2年，然后就离开了，特别可惜。”