现代双人舞蹈《围城之雨》是隅居上海的优秀青年舞蹈编导马涛的作品，它是折射了青年人内心世界的一枚雨下忧伤而婉转的杏子。《围城之雨》曾获华东六省一市专业舞蹈比赛表演金奖和上海市小剧目比赛优秀作品奖。

《围城之雨》，我们未必非要去联系到文学作品《围城》。当然作品的灵感来源，人物创作，矛盾纠葛的情感挣扎也许就是源自于文学作品《围城》。当文学作品与舞蹈交融的瞬时，也便是创作者的心灵在不同时空共鸣与对话的美妙。舞蹈《围城之雨》是抒发编者内心的一道薄薄而遥远的梦虹，而因为如果经历过相似的人生历程，作为观众可以从中看到自身的剪影。作品中那些或青涩，或甜蜜，海市蜃楼一般的梦境。在爱情意欲进入，可以得到一种历程，却无助的饮着孤寂的微笑，在遥远的镜花水月般爱神之手召唤下，获得一种独特的体验与升华。

作品带有一点抽象，好似古希腊那橄榄色与淡金色阳光照耀下的雕塑，需要有一颗安静的心灵和呼应的气息与之感同身受，我也是在观看数十遍之后才慢慢地进入编者的内心世界。这是一场内心深处涌动起的雾，在反复纠葛，略还有诡异气氛之下，是编导对爱情的完美象征想象。

我们说现代舞讲求解放，对于肢体，也对于内心。舞蹈矛盾的复杂心理在固定程式的舞蹈语汇中表达是很难的，而巧妙运用自身的创作特长，舞蹈语言与灯光，舞美，音乐有机结合起来，便是《围城之雨》的一个成功之处。

作品的一开始，紫色与清辉伴着沙哑旷远的男声咏叹，在诉说着内心对爱情的渴慕。流畅的线条，咖啡色淡酒的醉意，也仿佛异国情调的眸眉，在情之海低语幽咽。在具备象征意义的高难度双人舞配合段落之后，便是复杂而纠葛的心绪。我们可以看到作品中编者自身所熟悉的舞蹈创作技法，巧妙的被运用到了表达男女主角的内心世界。作品前半部分呈现出甜蜜而芬芳的一个意境。也为下半部分爱恨离别作出对比。

分离，分裂，吸引，缠绵，它们不仅仅是剧中人的心路，编者自心的展现，更是折射普遍的人性。在血色忧伤，白色静穆，还有最后的希冀星光，我们看到了一场忧郁在心海的细雨。

作品的传情笔墨，在弦乐忧涩的旋律渲染下仿佛一幅油画，强烈的暗示感和心绪的交叠，缠绵的颤音，在命运密咒之下是人性阴雨一般的零落。编者巧妙的运用音乐节奏，配以娴熟的双人舞蹈语汇设计，让作品呈现出一层灯火阑珊，忽明忽暗的忧伤，而围城之雨的灵魂，在作品的中部作一次呈现。

《围城之雨》的意向是一种落寞，无奈，挣扎，逃避，而最终梦境一般交叠着的镜花水月。由于舞蹈音乐的另类音型出现，交融灯光一种绛紫色的艳丽，表达编者内心深处的情感。而舞者自身良好的基本功也为作品增色不少。

舞蹈的音乐是《围城之雨》的一个亮点，它整体大约可分为3个大的结构：引子，主题，尾声。而引子的随心而歌，主题难抑的分别与缠绵，最后神性般的引领咏唱，也是作品本身的一种脉络。当现代舞蹈表达男女之爱的时候，创作手法很多，创新颇为不易。舞蹈《围城之雨》在舞蹈音乐的色泽感选择，以及作品尾声的灵妙之笔，都显示出作品独特的意境设计和编导自身的创作风格。

作品最后是一种神性笔墨，仿佛秋天银杏树忽然的璀璨金华，也好像天国爱神的声声祝福。宁和而虔诚的歌声仿佛冲破了围城的魔咒，在连绵的阴雨之上便是那温暖而唯美的爱情。灯光浅赭色和幽蓝的映衬，白色聚光之下是男女主人公的一种情感深处的呵护，我们忘却了舞蹈的程式，忘记了高难的双人舞配合，在情感最高的蓬勃之点，是梦景般的爱情体温交叠，来自原始的一轮金色光晕。在亲密无间的背后，却还是一种醒时彷徨的哀叹。

由于现代舞表现男女之情感纠葛很容易落入俗套，但是《围城之雨》以灵性娴熟的编舞手法，将作者内心的宇宙给予抽象的展现，在理解作品的同时，应该注意一种情感的纠葛，反复的情与爱的冲突，在高潮之后是一种图腾般的理想。我们可以认为是编者本身对往昔的追思，或者是渴慕。

作品《围城之雨》展现的是人性深处的一种思索，一种回忆，一种无奈。我们在观看之后很容易回味其中的内蕴，也勾起自身的遐思。

舞，便是心的无言歌唱；围城，便是进退之间的抉择；雨，便是一场忧伤的咏叹。在一抹紫色的心灵笔墨之后，期待着青年舞蹈编导马涛更多的优秀作品诞生。