【保持横膈膜以下笔直而且和地板垂直，横膈膜以上不允许笔直，不允许和地板垂直．但是必须强调再强调，绝对不是横膈膜以上亦即胸腰和头颈简单的向后倒，而是通过对主线条加张力也就是拉伸它，在横膈膜以下笔直而且和地板垂直

的同时，横膈膜以上胸腰和头颈由于被拉伸，充满张力的缘故而向后弯曲．是＂弯曲＂，不是＂向后倒＂．
【象电线杆那样笔直，人家会觉得你是舒展的吗？你自己会觉得你是舒展的吗？ 一定要有一点弯曲，才谈得上是舒展．
以上谈的是纵向线条．横向线条的道理也同样．许多人的横向线条也是笔直，就象耶酥蒙难的十字架的那根横杠，就象扛着一根扁担．那可不舒展啊．横向线条要抱圆才舒展．
【连续轴转以及双方的配合之三大要点
第一点
　　轴转每一步动作脚出去都不是推出去，而是拧板块拧出去的．这一点非常重要．而且拧板块不能停止．虽然每一步结束的瞬间有极其短暂的停顿，然而拧板块不能停止．换句话说，那一瞬间脚下是停了，重心是停了，然而拧板块不能

停．这就是我常说的停而不死．
　　为了实现停而不死，必须使身体进入舞蹈状态，也就是俗称的加满张力．如果身体没有加满张力因而缺乏弹性，那么每一步结束的瞬间极其短暂停顿的时候，拧板块就会随之而停止．这样一来，下一步就不得不重新开始拧板块，于是

连续轴转就会变得不连续了．
　　而且，身体没有进入舞蹈状态，也就是没有加满张力，在双方配合做连续轴转的时候就一定会象摔交似的，观众觉得你们俩是在摔交似的，你们自己也觉得要依靠相互用手搬动对方才能够配合跳下去，而相互用手搬动对方是摩登舞的

忌讳，是犯规的做法．
第二点
　　如果这一步是后退转，那么下一步就是前进转．前进转有一个要点，那就是动作脚在落掌之前一定要以脚跟在地上有一点滑行，然后才落掌紧接着做掌转．脚跟在地上滑行的距离不必很大，一定要有一点滑行．如果动作脚在落掌之前

完全没有以脚跟在地上滑行，而是原地就落掌，那么就很难做到＂落掌必起跟＂。
    为了保证切实做到＂落掌必起跟＂，就一定要使动作脚落掌之前，先以脚跟在地上有一点滑行，然后才落掌紧接着做掌转．动作脚落掌先以脚跟在地上滑行，从而和＂跟－掌－尖＂这种脚底板的滚动习惯吻合．反之，如果你动作脚在

落掌之前没有脚跟在地上一点滑行，而是原地落跟，那么＂跟－掌－尖＂脚底板的滚动就不会出现，就会出现满脚状态然后才起跟，这样一来，起跟就迟了．--
第三点
    这一次男截女，下一次女截男．截就是截止，就是阻挡． 男截女或者女截男总是出现在双方体位关系是闭位的情况下，也就是右脚和右腿位于对方的双脚和双腿之间．
　　连续轴转最重要的配合关系就是这一次男截女，下一次女截男．而且要强调，实现＂＊截＊＂这种关系主要依靠做前进转身（掌转）的那个人来保证，就是说，假如这一步你做前进转身（掌转），那么你必须转够，在前进转身（掌转）结束的那一瞬间把对方挡住，此时你的重心位于前脚（右脚）．
　　需要重复上述第一点，身体进入舞蹈状态加满张力，在你挡住对方的那一瞬间＂停而不死＂，重心短暂停一下，感觉到前进转身（掌转）结束的那一瞬间把对方挡住，又不因为追求这种挡住的感觉而停死，而是继续不停的拧你的板块．否则就会摔交．
【练习的时候可以思考，比如在舞姿和舞步方面提醒一下自己．但是在跳舞的时候，和舞伴一起在音乐中跳舞的时候，应该停止思考，关闭思考，这时候如果去思考只会坏事．
【做低位后退练习的时候，要求她们把后面的腿伸直，后脚的足背绷起来，足心朝天，足拇趾的趾甲接触地板。在后退过程中必须在这种状态（低位）以后面的脚的足拇趾的趾甲在地板上向后滑行并且划出一条线来。我对她们说：“足心没有朝天不许动。什么时候后腿伸直足心朝天了什么时候可以后退
【在摆荡式舞蹈的前进和后退舞步中，“身带脚”的具体实现方式是“舞步的延伸”。舞步的延伸就是动作脚由底盘带动和底盘同时同步运动，称为推送，表现出来的现象就是动作脚在地板上滑行。只要动作脚在地板上有一段滑行就是身带脚，如果动作脚在地板上完全没有滑行就是脚带身。这可以称为前进后退身带脚的胡宗翰判据。
　　至于推送的力，当然只能来自地板。我多次论述过腿脚肌肉力只是蹬地力的一部分。舞蹈和武术的重大区别之一就在这里。
　　根据上述胡宗翰第一定理，即使是强制训练方法亦即“什么时候后腿伸直足心朝天了什么时候可以后退”，也并非脚带身，仍然是身带脚。因为这里所谓的后退就是指由向后送尾椎而推动后脚在地板上滑行。
【探戈中，“身带脚”的实现方式很特殊。在探戈中有推送但没有舞步的延伸。在探戈中“身带脚”是以一种特殊走路的方式实现的，正因为如此，探戈往往被肤浅的人们误解为脚带身。
【“身带脚”实现方式的胡宗翰第二定理：
　　在摆荡式舞蹈的侧向和纵向摆荡舞步中，“身带脚”的实现方式不是“舞步的延伸”，而是“动作脚后发先至”。动作脚后发先至的前提条件是底盘首先甩出去，底盘甩出去就必定是倾斜的而且本来就是以底盘倾斜来发动该舞步，底盘的倾斜一直持续到该舞步结束，三的前半拍保持倾斜。如果底盘无倾斜则可断定是脚带身。
【1.通过两个髋关节的一条直线，是底盘的左右方向的水平轴，底盘可以绕这样一个转轴发生转动或者说角位移。
2.垂直于底盘而且穿过肚脐的一条直线，是底盘的前后方向的水平轴，底盘可以绕这样一个转轴发生转动或者说角位移。中轴线是底3.盘的铅直轴，底盘可以绕这样一个转轴发生转动或者说角位移。
   （１）秋千式摆荡
　　底盘以通过两个髋关节的一条直线为转轴发生的转动或者说角位移，叫做秋千式摆荡，拉丁舞中的桑巴经常出现这种摆荡，我觉得这种摆荡是桑巴的基因。摩登舞中的秋千式摆荡出现在低位前进和低位后退也就是每一个小节的第一步
    秋千式摆荡出现在前后方向上。注意秋千式摆荡没有高低胯。
　　（２）钟摆式摆荡
　　底盘以垂直于它自身而且穿过肚脐的一条直线为转轴发生的转动或者说角位移，叫做钟摆式摆荡。钟摆式摆荡的特征是出现“高低胯”，也就是胯的左右两侧总是一侧高，一侧低。华尔兹方步的第二步就是钟摆式摆荡。　　　　　　　

　
　　钟摆式摆荡出现在左右方向上。但是需要指出，并非单纯的左右方向亦即并非单纯的横向，而是伴随着有一点不大的前后方向，所以是斜向摆荡。
　　（３）节拍器式摆荡（下端固定上端摇动）
　　在外侧位，尤其是外侧位的女士，经常出现节拍器式摆荡。节拍器式摆荡实际上是钟摆式摆荡，只不过是钟摆式摆荡的特殊形式。为此需要说清楚“反身”概念。
   中轴线是底盘的铅直轴，底盘可以绕这样一个转轴发生转动或者说角位移。“反身”的本质，就是底盘以中轴线为转轴发生转动或者说角位移。假想有一根箭垂直于底盘而且穿过肚脐，箭头指向体外。在微分几何学中，箭头的方向称为曲面的外法线方向。当没有反身的时候，箭头指向正前方，当出现反身的时候，箭头不再指向正前方而发生了偏斜。换句话说，就是板块的方向发生了变化。
   华尔兹方步的第二步是没有反身的。以方步为基础的一些套路中的第二步也没有反身。这种时候的“伴随着有一点不大的前后方向”并非反身，因为并未出现板块外法线方向（穿过肚脐的箭头方向）的改变。
    但是外侧位一定要有反身，而且是程度很大的反身。所以，这时候的钟摆式摆荡，对于底盘自身而言当然仍然还是左右方向，也就是高低胯，但是由于程度很大的反身，对于人体而言，对于旁观者而言，高低胯却是出现在前后方向上的。
【“倾斜”倾斜是由于摆荡而导致的。
　　摆荡是产生倾斜的原因，倾斜是摆荡导致的结果 摆荡是动作，是运动。摆荡是重心流动的方式。
　　倾斜是姿态，倾斜这种姿态可以出现在动作过程（重心流动过程）中，也可以出现在静止状态（重心停止流动）中。但是，静止状态的倾斜应该是动作过程中的倾斜的延续，或者说是动作过程中的倾斜的保留。　　　　
　　如果在静止之前的动作过程（重心流动过程）中并未出现倾斜，而仅仅是在已经静止下来（重心停止流动过程）之后才出现倾斜，那就是故意“做”倾斜 把倾斜脱离了产生倾斜的原因也就是脱离了摆荡，而孤立的 “做”倾斜。没有原因，光有结果，那样的结果只能是错误的。
倾斜是指中轴线上段和地板不垂直的状态，这种状态，这种姿态，是由于底盘领先于中轴线，也就是底盘领先于上半身而导致上半身落后的结果。所以，如果没有摆荡而出现了倾斜，肯定是假的，是假冒伪劣，是骗人的东西。
倾斜是一种姿态，是指高位（包括由低到高的上升过程）中轴线上段和地板不垂直的状态，这种姿态是摆荡这种重心流动方式产生的结果，也就是由于底盘领先于中轴线（底盘领先于上半身）而导致上半身落后的结果。
在低位发动摆荡的时候需要先出现高低胯，由于高低胯而导致中轴线上段和地板不垂直，但是这时候尚未出现摆荡，所以不宜把这时候中轴线上段和地板不垂直称为倾斜。
我在做华尔兹方步第二步摆荡练习的时候，喜欢大声喊：“我不是一根电线杆，我是一棵杨柳树！
倾斜就是在摆荡过程中上半身相对于底盘的滞后跟随，从而出现的中轴线上段和地板不垂直的姿态。
对于身体的柔韧性特别好的人来说华尔兹方步的第二步摆荡所导致的倾斜，和外侧位摆荡所导致的倾斜，两者比较而言，那种滞后跟随的粘性特征，往往以后者（外侧位摆荡）显得更为明显。根据我的研究，这就是把外侧位摆荡称为节拍器式摆荡的原因了。
有些教师喜欢在教这种摆荡的时候用一只手的手指尖摸着自己的头顶，那意思就是想象把自己的头顶挂在天花板上，想象自己的中轴线是一条绳索，下端拴的就是底盘，也就是想象自己成了物理学所谓的单摆。
外侧位摆荡所导致的倾斜，那种上半身滞后跟随的粘性特征呈现得更为明显。因而人们比较注意的是倾斜，也就是上半身滞后于底盘的现象更能抓住人们的眼球。那就是你先生说的“sway一般表示物体的下端固定，上端摇动”。这种现象以音乐专业用的那种节拍器来比喻较为形象，所以就称为节拍器式摆荡了。
【　一、延伸是舞蹈的灵魂，延伸就是追求身体的舒展，就是我天天强调的线条。而且，由于追求线条而产生身体象鸟儿那样内丰外紧的遒劲的形体与自我感觉，也是舞蹈状态的基本特点。
二、舞蹈的本质特点还在于韵律，初学阶段可以简单理解为节奏。具体地说，一个舞动是好比汽车的一次启动－行驶－制动，之所以华尔兹方步包容了最基础的理论和技术，一个重要原因就在于它是一次启动－行驶－制动。这种技术和相应的感觉，对于舞蹈来说同样是生命线一样的基本要素。
【是脊椎要跟地面呈垂直的状态，那样才像贵族   轻高快稳师傅教，轻，轻盈飘逸；高，是爆发力的高；快，速度的快；稳，是最后不管你完成的小圈跳得多高，所以说最后收不不住，前功尽弃，最后收要收得稳。轻高快稳？首先轻，轻是首当其冲。降的好！落地无声，那才是那个精灵。高，有了轻才有高，对不对！高，爆发力。快，能否快得起来，也是判别一个舞者素质、能力高低的这样一个标准；稳，稳是这四个要素中最后一个集大成的因素。
摆荡腿出去就是完全直的到位后双脚并拢后继续保持完全直，不允许丝毫弯曲，要调动一切因素追求最大限度的向上拉长升高”正是最忠实的继承了芭蕾的基础风格。
【两个髋关节的连线就代表底盘 没有倾斜的情况下，底盘这条直线和身体的主力侧那条直线是相互垂直的，因而，在主力侧那条直线垂直地板的情况下，底盘这条直线就和地板平行。即没有高低胯出现了倾斜，倾斜的定义是高低胯，换句话说，就是底盘这条直线和地板不平行。底盘这条直线和地板不平行，然而主力侧那条直线却是垂直地板的（否则就叫重心没到位。重心没到位就是主力侧那条直线没有垂直地板），那么，你想想，这时候底盘这条直线和主力侧那条直线相互垂直吗？当然不垂直了。
【我强调双肩是跟随底盘的，底盘是平的（代表底盘的那条直线和地板平行），那么双肩就是平的（代表双肩的那条直线和地板平行）；底盘是倾斜的（代表底盘的那条直线和地板不平行），那么双肩就是倾斜的（代表双肩的那条直线和地板不平行）。
　　由于底盘的倾斜导致了双肩也随之而倾斜，也就是代表双肩的那条直线和身体的主力侧那条直线不垂直。然而重心送到位的情况下，身体的主力侧那条直线却是垂直地板的，这样一来，唯一的出路就只能是身体的主力侧那条直线在横膈膜以下垂直地板，横膈膜以上不垂直地板而随着双肩倾斜。
　　所以，在出现倾斜的情况下，身体的整个主力侧在横膈膜那里发生了弯曲：身体的主力侧在横膈膜以下仍然是原来那条直线而且垂直地板，身体的主力侧在横膈膜以上不垂直地板而随着双肩倾斜。已经说过了，双肩的倾斜是底盘的倾斜导致的。
【“摆荡时甩底盘”该如何发力？其发力点在何处？
　　发力点在尾椎上面两三公分处的竖脊肌。但是具体如何发力，则是一整套技术。当然最后还是要体现为脚下和地板之间的相互作用力，也就是蹬地板，但并非完全依靠腿脚肌肉紧张产生的肌肉力去蹬地板。
如果主力脚脚下不蹬地板，那么身体的舞动就不可能发生。就是说，舞动源于主力脚蹬地。这一点是绝对成立的。不过在实施这一点的时候，如果身体不延伸而且不利用重力的有利的一面，就很容易做成武术而不是舞蹈，而且主力腿和主力脚的肌肉也会过分紧张，那也是武术而不是舞蹈。
“排开地板”把蹬地板称为排地板，也就是由于身体的延伸亦即线条的张力状态导致身体本来就有一种舞动的趋势，加之利用了重力的有利的一面，因而身体自身就有舞动起来的趋势，在这一趋势出现的同时主力脚顺势“排开地板”而产生了舞步。
如何利用身体的延伸和重力来减少发力蹬地板时腿脚肌肉的紧张程度，是学习和练习到一定火候之后才能够完全解决的问题。
【1“摆荡”是针对底盘而言的，是底盘的转动或者说角位移。“倾斜”是针对中轴线而言的，是指中轴线和地板不垂直的状态。
2由于摆荡而导致倾斜。摆荡是产生倾斜的原因，倾斜是摆荡导致的结果。静止状态的倾斜只是动作过程中倾斜的延续或保留。
3“平着过去”完全错误，是因为他们让倾斜脱离了摆荡。倾斜的不垂直状态，既然是底盘领先而导致上半身落后的结果
【即使蹲下捡东西，也不能弯腰俯身，必须保持中段和地板垂直
【僵硬．用力学语言来说，就是他们只能做刚体的运动，而没有弹性体的变形，更没有粘性流动和滞后现象． 僵硬的舞者就只有转身而没有反身
【脚尖的方向保持不变，而板块的方向发生了改变，那就是身体发生了弹性变形，称为反身．　反身是关胯，是两个大腿的根部内侧夹紧或者这样夹紧的趋势． 刚体运动的转身，需要动力，那动力正是来源于身体的弹性变形亦即反身．

反身好比上紧弹簧，利用那个弹性力实现转身．只有柔韧有活力的身体才能够真正把反身做好．僵硬的身体是做不好反身的． 反身是转身的条件，转身是反身的结果。因此，做不好反身是无法做好转身的。