观点：《葛蓓莉娅》为正走向衰落的欧洲浪漫芭蕾舞剧开辟了新的天地。

    浪漫主义时代的法国芭蕾是古典芭蕾的第一个高峰，人才济济，举目众多，这时芭蕾艺术已经成为可以与歌剧和话剧平起平坐的独立艺术门类。但是好景不长，经过40年左右的时间，法国芭蕾从高峰跌落，蜕变成一种专供消遣的玩意儿。致使编导的主要注意力放在豪华昂贵的布景和服装以及长相漂亮、扭捏作态的女舞星上。

    19世纪50年代末叶起，很少出现题材重大、结构严谨的好作品，大多舞剧都没有思想内容和教育意义，只是一些勉强拼凑到一起的炫耀技巧的舞蹈罢了。尽管其中不乏精品佳作，但是整个舞剧早已被人遗忘。

    19世纪60年代以后，随着塔里奥尼、格里齐等舞星的告别舞台，浪漫主义芭蕾失去了昔日的光辉，资产阶级上层人士对芭蕾抱敌对态度，剧院和学校的数目大大减少，法国人民生活艰难困苦，社会局势动荡，人们普遍希望在剧场中寻找一点轻松娱乐，喜剧甚至闹剧顺应了这一形势的要求，上演的剧目多半是为迎合上层庸俗趣味的娱乐消遣性质的，内容空洞，炫耀技巧。在这类追求外在舞台效果，以消遣娱乐为目的的芭蕾舞剧中《葛蓓莉娅》应该说是寿命最长，水平最高的代表作。

    《葛贝利亚》一部取材于德国浪漫派作家E.T.A霍夫曼小说《睡魔》的三幕古典芭蕾舞剧，与童话不同的是，它的视角更新：剧中没有使用睡魔把沙子洒在那些精力过剩的孩子眼中以促其睡觉，这条情节主线。首演于1870.5.25，巴黎帝国歌剧院。在现存芭蕾舞剧中，是广受观众喜爱的一部作品。

    舞剧对比：

    《吉赛尔》堪称芭蕾的一部伟大悲剧，而《葛蓓莉娅》则是喜剧芭蕾的力作。它以欢乐的主题、愉快的音乐，把舞剧的表现触角从幽灵仙女的幻觉世界拓展到活泼可爱的木偶这一新领域，从而扩大了传统舞剧的表现范围，同时又为舞剧舞台立起一个崭新的少女形象。

    两个舞剧讲述的都是爱情故事，其根底既在现实，有存于梦幻之中，在《吉赛尔》中，由鬼魂检验男主人公对女主角的爱；《葛蓓莉娅》中，女主人公则是通过一个美丽无比而无生命的娃娃来试探情人对她的忠诚，木偶娃娃的恬静、机械与现实中的女主人公的活泼可爱形成鲜明对比。《吉赛尔》中，女主人公永远不能复生，男主人公只有在幻想中才能暂短地获得现实中所失去的爱情，其结果是一场悲剧。《葛蓓莉娅》木偶娃娃的机械动作引导主人公找到真爱，结局皆大欢喜。《吉赛尔》的阿尔贝特的损失是无法弥补的；《葛蓓莉娅》的弗朗兹从教训中获得了长久的爱情。

    1.《葛蓓莉娅》从戏剧结构、思想性上，不如《仙女》和《吉赛尔》，它的内容空洞，但是其浓郁的喜剧风格，清晰地喜剧轮廓，很有特色。

    《葛蓓莉娅》首次将木偶引入舞剧，从题材上开辟了一个新的领域——木偶题材舞剧，并对此后的舞剧创作产生了一定影响，出现了之后分别以木偶玩具作为主人公的舞剧，如：柴可夫斯基的《胡桃夹子》、柯达伊的《木头王子》，福金的《彼得鲁什卡》等，为正在衰落的欧洲浪漫芭蕾舞剧开辟了一个以木偶形象和动律为主体的崭新天地。

    2.从艺术上说，这部舞剧除音乐的明显长处而外，在双人舞的编排方面颇有新的创造。相比《仙女》和《吉赛尔》，《葛蓓莉娅》一幕和三幕中的几段斯旺尼尔达和弗朗兹的双人舞，在舞蹈技巧上大有提高，特别是三幕中的婚礼双人舞，经过后来编导大师佩罗与彼季帕的补充改编，成了国际芭蕾舞大赛的比选节目。

    3.奠定性格舞模式

    圣莱昂，浪漫主义芭蕾晚期的大师，才华出众，他在匈牙利和波兰等东欧国家工作多年，实地考察和收集了大批各国民间舞蹈素材，使其有可能在法国浪漫主义芭蕾的审美标准和规范的范围内，对这些舞蹈素材进行改编加工并搬上舞台，二幕中，编导依据全剧风格和情境的要求，通过葛蓓留斯制造的各式玩偶，将这些风格各异的民间舞蹈，如恰尔达什舞、玛祖卡舞、加洛普、西班牙、意大利等舞蹈引进了传统的芭蕾舞剧中，加强了民间色彩和闹剧气氛，使其成为这部舞剧的精华部分，这是一个创举，自此，这种插入芭蕾舞剧中，用以表现某一民族或地区的性格的舞台化民间舞蹈被统称为“性格民间舞”。

    它成功的影响了之后的舞剧创作，为芭蕾舞剧中的性格舞模式奠定了基础，此后，各种依据民族、民间舞改编的舞蹈在芭蕾舞剧中屡屡出现，如《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》《雷蒙达》等，从而将“性格民间舞”推到了新的高度。

    4.喜剧的悲剧色彩

    《葛蓓莉娅》是一部轻松、滑稽的喜剧，最后又以大团圆结束。首演之夜巴黎歌剧院座无虚席，即将参战并惨败的法兰西第二帝国皇帝拿破仑三世也聚精会神的欣赏了它。普法战争一触即发，早已厌倦了多年来的战争，渴望从文艺作品中得到消遣与安慰，借以放松过分紧张的神经的需求，不能不说是《葛蓓莉娅》大获成功的主要原因。普法战争爆发后，歌剧院被迫关门，《葛蓓莉娅》在上演18场后告一段落，圣莱昂在2天后，因心脏病发而辞世，不到三个月后，女星博扎克齐因天花过世，从而为这部原本的喜剧芭蕾染上了悲剧的色彩。