邱思婷是德国慕尼黑巴伐利亚国家大剧院首位亚裔芭蕾舞签约演员，被誉为“东方的天鹅公主”。她希望在北京成立的“斯水微澜”正如其名，可以让自己实现更多在艺术上的一些想法，希望自己的芭蕾之梦能在舞台上，银幕上，展览馆，艺术和时尚行为中，乃至生活里……任何空间以不同的方式呈现出来。

　　邱思婷2000年以优异的成绩从上海舞蹈学院毕业后，获得了德国曼海姆·海得堡国立音乐艺术学院全额奖学金赴德深造。两年后获得舞蹈学硕士学位。同年在慕尼黑巴伐利亚国家大剧院芭蕾舞团的公开招聘中，从四百多个来自世界各地的竞争者中脱颖而出，顺利成为该剧院有史以来的第一位华裔女芭蕾舞演员。进入剧院后，她很快便以《胡桃夹子》里的糖果仙子双人舞迎来了属于自己舞蹈路上的第一次成功.随后便在许多剧院保留剧目及经典舞剧中担任了重要的角色。2004年以自己创作的一段探戈芭蕾“CAFE1930”在慕尼黑首演，受到圈内一致好评。2007年联手10大服装品牌在慕尼黑上演的MODERN SHOW，将艺术和时尚巧妙的结合，塑造了一场独特的演出形式，2008年夏天，邱思婷被文硕选中，出演其策划制作的舞蹈音乐电影《爱我就给我跳支舞》，演绎其中的女二号青青。

　　以下记者对邱思婷的专访：

　　J：德国是个严谨的国家，谈谈德国的舞蹈氛围是怎么样的？

　　Q：在大多数人眼里德国往往都是一个以工业为重的国家，而忽略了其在文学艺术上的成就。但是像尼采，叔本华，歌德这些文化巨人，伟大的音乐家巴赫，卡拉扬等都是诞生于这片土壤。德国艺术界具有很大的包容性，给各行各式的艺术形式都提供了展现的舞台，但同时对艺术家的水准又有极苛刻的要求，正是这样才聚集了像约翰·克兰科，皮娜·鲍什，威廉·佛赛，约翰· 诺伊梅尔这些国际级的编舞大师。德国的舞蹈氛围给艺术家提供了非常多的机会和平台接触全世界最优秀的编舞家们的作品，让舞者能不断地在不同风格的剧目中历练自己。

　　J：芭蕾舞在人们心中一向是古典音乐和白色纱裙，您是如何产生将芭蕾时尚化的想法？从“CAFE1930”到“MODERN SHOW”又是如何做到的？

　　Q：创新永远是我们生命在探索的一条道路。芭蕾从纯古典主义到浪漫主义，到后来的新古典主义和当代芭蕾，在保持芭蕾美感精髓的前提下，一直都在寻求新的突破。近些年，很多艺术大师都与时尚界有很好的互动合作，对于芭蕾这种唯美的艺术，尽管她的表现形式相对固定，但是在这个空间里有太多的可能性会发生。CAFE1930是因为我对皮亚佐拉的音乐和马友友大提琴的热爱，而MODERN SHOW则得益于剧院和巴黎时尚联盟的那次合作，让我们不再停留在仅仅是观看模特的着装走秀，而是让舞蹈演员通过身体的律动给每一件设计作品都赋予了新的灵魂。