让它倒地
　　――背*
　　――摆动
　　――跨过它
　　――蹬上椅子/躲在椅了后面
　　――移动它/翻倒它
　　椅子被运用到舞蹈的一系列的行动中，所有这些被发掘出来的行动都是为了从各个维度展示椅子。
　　大衣
　　放下/穿上
　　挽在手臂上
　　拖着它
　　竖起衣领
　　双手插在大衣的口袋里
　　背包
　　拿在手上/背在肩上
　　拖着
　　打开
　　由于沉重，拖着费力地移动
　　因为轻，像抛球那样耍弄它
　　根据物体的性质、形式、大小挑选出来的道具已不再是原来意义上的物品了。舞蹈创作在于将改变它的用途，达到超越这一物体的生活原型的目的。艺术的语言赋予所展现的艺术行为以普遍的价值。比如，不再感兴趣于舞蹈者（作品中的人物）仅仅坐在椅子上，而致力于表现他的疲劳和产生这种疲劳的原因。
　　以上我们陈述了有关编舞的主要因素。显然，创作不仅是各种不同因素拼凑在一起的“烹饪”。创造性的一个方面取决于完全无法检验的品质。然而，编舞的最系统的知识能获得行为的自由，能帮助克服在确定特征和创造中必然碰到的困难。
　　从一无所有开始做吧！
编舞范例――等待
　　从我开始跳舞的时候起，几乎是在我上台表演的同时，我就想创作“等待”这个舞蹈了。
　　对于这个主题，我曾用两种方法处理过。一次是在成熟的时代，另一次在有不同编舞经验的时代。
１．等待（独舞）
　　音乐：格拉纳多（Granados）
　　为了涉足这个舞蹈，我首先给自己提出以下问题：我怎么等待？在我等待某个人或某些东西的时候我有什么感觉？
　　对于这些问题有以下两种因素：
　　不耐烦的等待，因而是烦躁的。
　　激动的或忧伤的等待，温和安静的。
　　为了赋予“等待”这个构思以形式，我选择了根据音乐创作的方案。我根据一个现成的音乐来结构和编创这个独舞。
第一步：研究音乐
　　我选择了一个富有情感色调的和有多种节奏的音乐，这音乐最接近我的思想和感觉。研究是困难的、因为音乐已在没有舞蹈的时候就存在了，有它自己的节奏、旋律和持续时间。音乐应该给编舞者提供灵感，而不是为了影响舞蹈的感觉。
　　于是，我选定了格拉纳多的音乐，既节奏感强又富有旋律性。
第二步：即兴舞蹈
　　我利用音乐来进行各种不同性格、不同性质、不同特征的等待的即兴舞蹈。这样能使我自发地找到表达等待的动作和把我的感觉凝聚到具体的舞蹈结构中。
第三步：空间、路线
　　尽管事先就知道此舞蹈是一个人物。但空间的安排也不能被忽略。空间在这个独舞的设计中第二个介入的成分。路线被选择和确定。它们构筑起舞蹈固定的地点，这些点作为标记方向的点。
　　拥有构思、音乐和空间外，还有最后一个环节，那就是构筑戏剧线，这是第四步。
　　被采纳的一个简单的结构：
　　――引子
　　――第一种性质：不耐烦
　　――第二种性质：忧伤
　　――两种性质的混合
　　――结束
　　至于结尾，我完全重复了开端，但用的是不同的力量。于是，我用一种不断增长的力量开头，用一种逐渐减弱的力量结尾。
　　表演的任务在于：
　　表现出动作的性质。
　　使空间路线合理可行。
　　给舞蹈姿势最大可能的表达准确性。
　　毫不虚假地表达感情。
　　这个独舞中运用的主要因素。：
　　音乐、空间。
２．等待的人们
　　我在1978年为“卡林娜伐纳”当代舞团创作了第二种关于“等待的舞蹈。此舞运用五女两男共七名舞者。
　　在这个作品中，“等待”的题材完全是另外一种处理。舞蹈者立即进入状况。数段独舞、5人集体舞、双人舞、三人舞、全体7人群舞等等一段接一段。
　　在这个作品中，音乐――舞蹈编完后组接制作的，它不是节奏性和情感型的，更恰切地说，是一种创造气氛的音响效果。