2014年秋季中华世纪坛首演现代舞《双城》
节目名称：《双城》
演出时间：2014年9月20日 19:30 星期六
2014年9月21日 19:30 星期日
演出地点：中华世纪坛当代艺术馆（北京市海淀区复兴路甲9号）
演出票价：￥80/￥180/￥280/￥300/￥380/￥500
节目简介：
演出信息
每个人心里都有一个王国，一个自己的国王，时而统治，时而放任，变化无常
献给成长与长成，每一丝记忆都在喘息
2014年中华世纪坛“首演剧场”原创舞台剧优秀剧目秋演季邀展剧目
2013年国家大剧院-中国舞蹈十二天邀展剧目
2013年全国文化部优秀小剧场邀展剧目
2013年第三十届上海之春国际音乐节邀展剧目
【主创团队】
视觉总监-编舞：史晶歆
音乐总监：李铁桥
演员团队：李铁桥、乔靖宇、冷涛、赵子璇、孙小龙、王佳馨等
舞美/灯光设计：徐愔
服装造型设计：王琛
化妆设计：林颖
平面设计：王子豹
影像设计：闫非
影像剪辑：朱福聪
舞台监督：张根健
技术团队：胡俊东、夏菁、李一然
演出统筹：仇海旭
关于《双城》
每个人都有属于自己独特的城市记忆、印象与感受，在这里我们诚邀您走进剧场，一同分享歆舞界为您呈现的双城记忆！
《双城》史晶歆&歆舞界舞蹈剧场力作专场继2013年分别受邀参加国家大剧院-中国舞蹈十二天、全国文化部优秀小剧场剧目展演、第三十届上海之春国际音乐节后，深受业内外的好评与认可。此次受到中华世纪坛世界艺术中心的邀请，参与其主办的中华世纪坛“首演剧场”原创舞台剧优秀剧目秋演季，史晶歆女士将携歆舞界优秀的艺术家们继续为大家呈现舞蹈剧场力作专场《双城》，用身体语言讲述和记忆上海与北京这两座城市的变迁，反思城市背后那段不可复制的历史印记。《双城》作品专场是一台融汇了中西文化与艺术思考的演出，将与更多的观众分享中国当代舞蹈艺术的探索与魅力。演出将呈现歆舞界近年来成熟并深受好评的力作，分别通过当代舞与舞蹈剧场的形式呈现两个风格迥异的作品，一是新加坡艺穗节委约作品、北京国际青年戏剧节、北京舞蹈双周特邀展演作品《活着就好》，通过舞蹈剧场多媒介的表现形式讲述一个关于上海、爱与希望的故事；另一个是北京现代舞周、广东现代舞周特邀展演作品《圆明园》，在当代舞与实验音乐的碰撞下带领我们走进北京圆明园的过去，通过身体的记忆诉说、反思、感悟那段不可复制的历史。在《双城》里让我们从北京到上海，从文明古都迈进时尚魔都；从我自己到我的奶奶，从小自我到大人生；从当代舞《圆明园》到舞蹈剧场《活着就好》。整台演出在以舞蹈动作为主要元素的同时融入了实验音乐、环境空间、戏剧表演、声音文本、纪实影像、舞台装置等不同媒介，歆舞界将继续探寻表演艺术形式的多元性，而身体文化强烈的自我诉求也在城市与历史的背景下被无限扩大，我们也将义无反顾的把身体的反思进行到底。
【作品介绍】
一、北京
《圆明园》 （2009）
北京现代舞周、广东现代舞周特邀展演作品
《圆明园》是一个当代舞与实验音乐之间对话的作品。在身体与声音的碰撞中，彼此分享个体在生命艰难的循环往复的过程中，解答自己内心的困惑。整个作品讲述建构在对圆明园历史的假象与回忆之上，仿佛置身于圆明园凄凉、残破的景象中，想象它的被破坏与被焚烧，记忆历史上不可忘怀的那一幕；同时反观我们内心深处时时涌现的不安、动乱与绝望，但绝望之后又重新开始生活的那一刻，犹如圆明园里的野草，在春天发出新芽的那一刻。
编 舞：史晶歆
作曲-现场演奏：李铁桥
舞 者：乔靖宇 冷涛 赵子璇
二、上海
《活着就好》（2011-2012）
新加坡艺穗节委约作品
《活着就好》是北京舞蹈学院青年教师、歆舞界艺术总监史晶歆纽约访学回国后创作的第二部重要作品。2011年受到新加坡艺穗节的邀请，委约创作舞蹈剧场作品《活着就好》，并得到美国先锋戏剧大师、纽约大学终身教授理查-谢克纳（Richard Schechner）的指点。这个作品是歆舞界【城市】系列的第二个作品，这次以“上海”为创作的主题，表达了城市发展与个人生命之间的对话；同时这个作品又讲述了一个奶奶和孙女之间的故事，体现了隔代人之间的观念冲突与情感变化。整个舞剧重点以创作者史晶歆在上海的83岁的奶奶，以她的生命线索和上海这座城市的生命进行对话，以上海的城市变迁和历史发展脉络为整个作品宏观的创作背景与讲述的语境；同时另一条情感的线索是讲述史晶歆和奶奶之间的情感变化，从远距离产生的陌生感到慢慢彼此理解、靠近，从奶奶的老去到我的成长，在所有的过程中我们了解了彼此和自己，同时也感悟了真实的人生。
导演-编舞：史晶歆
音乐选自：阿沃·帕特《Alina》 影 像：闫非
舞 者：孙小龙 王佳馨 黎静媛 史晶歆
【作品评论】
1、史晶歆通过奶奶的生活动作如穿衣、吃饭、修灯、扫地和洗脚等，以简约的肢体语言诠释奶奶的生活感受——《新加坡-联合早报》
2、史晶歆以不同视角，摒除其他版本《活着》的沉闷感受，讲述上海的历史变迁，以及老百姓惯以为常的生活，诠释人们从成长到衰老的生命历程。作品使用后现代舞蹈剧场手段，虚实结合地传达祖孙间微妙的情感纠葛，不可言喻的亲情关系或许唯有舞蹈才能表达。依旧是“活着”，依旧是生命意义的哲学追问，却展现了独到的审美体验。——《中国艺术报-中国舞蹈专刊》
3、一个年轻舞者能从近在奶奶一辈人身上反馈我们是谁，难能可贵，接触到了中国现代舞的地气。——刘建（北京舞蹈学院教授）
4、《活着就好》体现出极鲜明的实验性，冷峻的形式中却透出一份对现实生活的体认和观照。这一分“冷”中的温馨，带给人别致的艺术体验和感受。——江东（歆舞界艺术顾问、中国艺术研究院舞蹈研究所副所长）
5、史晶歆对舞蹈的激情与痴迷，已使她成为同辈人中的姣姣者；她的作品在内容上，已随其阅历的拓宽而日渐深刻，并在形式上做出了有意味的探索！——欧建平（歆舞界艺术顾问、文化部“优秀专家”、中国艺术研究院舞蹈研究所所长）
【加料活动：歆舞界公共艺术教育项目】
1、歆舞界【剧场公益讲堂】
2014年9月19日19：30
2、歆舞界【艺术家演后谈】活动
2014年9月20日演出结束后有艺术家演后谈环节
3、歆舞界【身体建筑师】体验工作坊——每个人都是自己身体的建造者
2014年9月21日13:00-15:30
报名方式：私信歆舞界微博做提前预约，共30位名额
注：以上活动地点都设在中华世纪坛剧场（北京市海淀区复兴路甲9号 ）
【编舞-艺术总监】
史晶歆，编舞、导演、当代艺术家、歆舞界-艺术实验室创始人-艺术总监。
16岁毕业于上海市舞蹈学校，随后考入编导系完成本科与硕士研究生的学习，然后留校任教至今。生于兰州，长在上海，学成北京，觉醒巴黎，质变纽约，漂流经巴黎、柏林、比利时、尼泊尔、日本、泰国、新加坡、印度尼西亚、马来西亚、伦敦、纽约、柬埔寨、丹麦、荷兰------先后师从编舞家陈维亚、邓一江、法国编舞家苏珊-伯居、美国先锋戏剧大师理查-谢克纳。曾任第29届北京奥运会开幕式导演组最年轻的导演、美国纽约大学国家公派访问学者、美国舞蹈节国际编舞项目特邀艺术家等。2009年创建歆舞界-艺术实验室【XIN-ART-LAB】，揭开中国当代舞蹈与多媒介融合尝试的序幕，开始她在世界各国之间的创作与交流，其作品相继在国家大剧院“中国舞蹈十二天”、中法文化之春艺术节、文化部全国小剧场戏剧优秀剧目展演、上海之春国际音乐节、新加坡艺穗会艺术节、北京舞蹈双周、广东现代舞周、两岸小剧场艺术节、北京国际青年戏剧节、北京国际电子音乐节等国内外艺术节受邀展出。代表作品《空性之舞》、《活着就好》、《霞谐帛瓦：觉、白、梵三部曲》、《HI---朱丽小姐》、《NOTHING IS REAL》、《圆明园》、《阿O一家》、《面具的世界》、《身体博物馆之人类动物园》、《空城》、《记忆-时间-碎片》、《BOW》、《夜愿》、《日子》、《水墨游》等；荣获纽约舞蹈影像艺术节“最佳舞蹈影像”大奖，全国独双三舞蹈大赛、“荷花杯”舞蹈比赛等一、二、三等奖；出版艺术散文《身体笔记》；特约专栏《纽约访学记》、《歆舞界-欲说舞言》；训练方法【身体建筑师】；演讲系列《身体的记忆-舞者的肢体语言》等。史晶歆带领歆舞界团队致力于东方当代舞蹈精神的探寻、建立与传播，坚持独立自由真实的表达，并积极推动舞蹈公益展演等艺术活动。
【舞团介绍】
歆舞界-艺术实验室【XIN-ART-LAB】创建于2009年初，揭开中国当代舞蹈与多媒介融合尝试的序幕。旨在建立对表演概念的思考，提出以身体语言为主要的创作元素，同时进行对其他表现媒介的融合，结合文本、声音、影像、戏剧表演、环境空间、视觉装置等元素进行对当代表演艺术的探寻；力求在传统与当代的语境中向过去、现在、未来取材，探寻身体叙事的现代性，建构以身体为主的表演形式的多元性，并致力于东方当代舞蹈精神的探寻、建立与传播。“歆舞界”作为中国特立独行的艺术机构活跃存在着，创始人兼艺术总监史晶歆，生于兰州，长在上海，学成北京，觉醒巴黎，质变纽约，毕业于北京舞蹈学院-编导系；核心团队由各个领域优秀的艺术家们组成，因彼此的吸引与热爱而汇聚一起，共同拥有对当代艺术执着的追求，秉持真实表达的价值观坚持创作，在一次次的创作中挖掘个体生命对自我体验和现实世界的反思。
“歆舞界”的艺术家们一同创作《空性之舞》、《活着就好》、《阿O一家》、《HI---朱丽小姐》、《NOTHING IS REAL》、《霞谐帛瓦：觉、白、梵三部曲》、《面具的世界》、《圆明园》、《空城》、《记忆-时间-碎片》、《BOW》、《身体博物馆之人类动物园》、《夜愿》等一系列先锋作品，在北京、上海、深圳、广州、香港、纽约、日本、新加坡、泰国、印度尼西亚、马来西亚等国家和城市进行展演与交流，已先后受邀参与国家大剧院-中国舞蹈十二天、中法文化之春、新加坡艺穗会艺术节、美国舞蹈节-国际编舞项目、上海之春国际音乐节、北京舞蹈双周、广东现代舞周、两岸小剧场艺术节、北京国际青年戏剧节、北京现代音乐节、上海国际电子音乐周、北京国际电子音乐节、南锣鼓巷戏剧节、文化部小剧场优秀剧目展演、正乙祠演出季、北京艺术博览会等国内外艺术节的交流展演。
歆舞界独立制作出品-舞蹈专场演出：2009年《圆明园》、2010年《面具的世界》、2011年《觉》、2012年《活着就好》、2013年《双城》、2014年《空性之舞》，分别于国家大剧院、国话先锋剧场、北京舞蹈学院实验剧场、中华世纪坛剧场、上海当代艺术博物馆、北京蓬蒿剧场、香港艺穗会剧场、正乙祠古戏楼、深圳一渡堂艺术空间等剧场演出。同时自2013年开始，歆舞界开始尝试并坚持每年推出公益艺术展演，旨在让更多人可以走进剧场观看当代舞蹈：2013年《活着就好》（1月上海）、《阿O一家》（9月北京）、2014年《HI---茱莉小姐》（5月北京）、《双城》（9月北京） 歆舞界致力于公共艺术教育项目的推广与分享，其中歆舞界-“点-线-面”（IN -BETWEEN）高校艺术活动系列、歆舞界-身体训练方法【身体建筑师】（Body Architect）演讲及工作坊系列等公共艺术活动受到业内与公众的好评。目前已分别在国家大剧院、北京舞蹈学院、中国艺术研究院、南京艺术学院、北京大学、清华大学、中国传媒大学、中国人民大学、北京理工大学、纽约大学、纽约布鲁克林学院、纽约华美人文学会、纽约皇后学院、联合国-中国书会、中国常驻联合国代表团、中国TEDx系列演讲（TEDxFactory798中央美术学院、TEDxNanjing 南京文化艺术中心大剧院）等高校与艺术机构进行交流分享。
【特别鸣谢】
北京舞蹈学院、上海之春国际音乐节艺术委员会、上海市舞蹈家协会、中国福利会少年宫、新加坡艺穗节、国家大剧院、中国文化部、北京市文化局、中华世纪坛世界艺术中心。
