8月2日在韩国首尔的韩国国立剧场拍摄的西藏现代舞剧《香巴拉》剧照

    空灵的白海螺号角声响彻在韩国表演艺术的最高殿堂国立剧场，一束冷光之下，赤足的舞者们跳跃、旋转，组成一朵八瓣莲花……

    2日晚，西藏现代舞剧《香巴拉》应邀亮相韩国国立剧场，以原生态的西藏文化元素结合现代舞的艺术表现，向韩国观众展示了一个静谧、纯粹的雪域世界。

    “香巴拉”是藏语的音译，又称“香格里拉”，有净土、理想国和桃花源之意，相传位于八瓣莲花状的雪山之中。舞剧导演、万玛舞蹈剧团团长万玛尖措说，《香巴拉》旨在帮助人们探讨如何在物质世界与精神世界间取得平衡，寻找心灵净土。

    作品融合了西藏弦子舞、金刚舞等传统藏族舞蹈的元素，以现代舞和现场行为艺术的方式进行了全新演绎。全剧没有明显的叙事主线，而是以风筝、绳索等具有象征意义的符号和段落连接始终，把更多的想象空间留给观众。

8月2日在韩国首尔的韩国国立剧场拍摄的西藏现代舞剧《香巴拉》剧照

    “中间的留白是留给观众再创作的，我希望出现一个导演和观众共创的状态，而不是导演单向的灌输。就像一千个人眼中有一千个哈姆雷特，一千个观众眼中就有一千个香巴拉，”万玛说。

    “看演出时我想到了人生的喜怒哀乐。看完后心里就平静下来了，好像什么烦心事都没了似的，”韩国观众全寅庆说。

    舞剧褪去了一般藏族歌舞表演中繁复的装饰，而奉行一种“极简主义”的艺术。多数时间，舞台简单得如一幅铅笔速写：没有藏族歌舞表演时惯用的珠宝锦缎长袍，舞者们身着最简单的棉麻质藏服，非灰即白。背景常常是一片漆黑，聚光灯下，甚至能看到舞者身上的汗珠。

8月2日在韩国首尔的韩国国立剧场拍摄的西藏现代舞剧《香巴拉》剧照

    在万玛看来，这才是普通藏族人在放牧时、打酥油时的常态。以往表演中的华丽装饰往往遮盖了最真实的藏族日常生活。剧中出现的牛鞍、酸奶桶、木盒等道具都是万玛多年来亲自从藏区收集的。

    全剧没有贯穿始终的喧嚣音乐，更多以演员沉重的呼吸、脚步声和采自民间的音乐片段带给观众更真实、更干净的体验。鹰笛的演奏采集自一位60多岁的青海老艺人，万玛希望让更多人了解到这些濒临失传的传统技艺。

    “这部剧在民俗学、人类学和舞蹈艺术上都非常有意义，真正做到了传统的‘现代化’，”韩国舞蹈协会理事李仁淑如此评论。

    舞剧中最绚烂的画面当属演员们在舞台上现场完成的巨幅彩色坛城沙画。“坛城”原指藏传佛教中佛陀的道场，经常出现在唐卡、壁画当中。僧人们精心绘制坛城沙画，然后瞬间销毁，以体现缘起性空、生死轮回的观念。

    舞者在沙画上翻滚腾跃，纵情狂欢，直至七彩繁华尽毁，现场韩国观众一阵叹息。演出结束后，仍有不少观众走上台去，站在被毁掉的坛城前不愿离去，若有所思。

8月2日在韩国首尔的韩国国立剧场拍摄的西藏现代舞剧《香巴拉》剧照

    “人活一世总有太多的欲望，但人死之后，什么都带不走。希望人们能够有所领悟，放下心中的执著，”万玛尖措说。

    《香巴拉》自2012年在中国国家大剧院首演后，还曾受邀在美国纽约艺术节、芝加哥艺术节、香港国际艺术节、上海国际艺术节等国际艺术活动中进行了近30场演出，获得了艺术评论家和观众的好评。（编辑：雷蕾）