蒙古族舞蹈是艺术学校中国民间舞的一门专业课程，学生们必须接受蒙古舞的正规训练，并达到一定的水准。怎样跳好蒙古舞呢？首先是通过肢体训练达到肢体的解放，肢体的解放是把握蒙族舞气质的基石;其二是把握民族气质;其三是在把握气质的前提下恰到好处的处理动作节奏。
　　从肢体训练到肢体解放
　　肢体训练，其目的就是要使学生具有蒙古舞的基本素质，全面掌握蒙族舞的动态特征。如从硬肩到柔肩，柔肩即具有对硬肩的“夸张化”的特征，在相同的动态中柔肩应发力缓慢，形成对硬肩的聚集规律，尊重科学在由易到难的训练中练就丰富的表现力，同时在训练臂腕的过程中，也应以单一的提压腕开始练习。在肢体的训练中，除了讲究稳扎稳打，还应注意一点就是学生自身对舞蹈本体的肢体体验，从而在心理上产生美感效应。
　　把握气质——动态特征在情感面上提升
　　在掌握了蒙族舞的基本动态以后，作为一名舞蹈演员需要对此种只具备形式意义的外壳注入内涵。就象蒙族舞来讲蒙古人民精神特征表现为勇敢、热情、爽直，反映在舞蹈中应该要折射出“天之骄子”的豪迈气质。所谓“气质”，学生加强蒙族文化意识可以从两个方面来做：一是对蒙族民间舞中典型的动态形象鹰、大雁、马的习性及它们的气质神韵的把握。二是在肢体训练的同时使脚步、眼神、面部表情形成视觉上的立体化。
　　处理节奏——舞技意义上的再升华
　　节奏表现在所有的艺术中，尤其是在表演艺术更为显著。在舞蹈中，节奏是舞蹈力度、感情的基础。因此处理好蒙族舞的节奏是为了突出蒙族的精神气质。并且是舞蹈意义上的再升华，具体来说，在舞蹈中，要注意力度、幅度的强、弱、快慢、高低、大小、轻重的变化和对比、交替与重复，导致含有各种感情动作姿态的体现，注意通过节奏把各种动作按照表达情意的需要有机地组织联系起来，为表现舞蹈的内容服务，增强舞蹈动作的表现力，如蒙古舞的“双摆手”，比的高低、快慢都有独特的节奏，学生必须通过节奏的处理，焕发感人艺术魅力。
　　综上所述，脚踏实地的进行肢体训练气质培养和动作节奏处理的技术把握，并按照科学方法进行训练，个个都能成为舞台上的“天之骄子”。