采访舞者Janette时，我问她自己最喜欢其中的哪一段。她说，每一次演出心情感受都不一样，喜欢的也不一样。正如不同版本间，舞蹈演员不同，很多东西也会不同。即使是自己跳同一支舞，也会在每次演出中产生不同的灵感和火花。本期收集了《燃烧地板》历年来不同版本的演出精彩图片，向大家展示不一样的燃烧灵魂所擦出的不一样火花。
 

剧院中的体育舞蹈

    初次听到《燃烧地板》这部剧是由于大学时舞蹈老师的推荐，而真正开始感兴趣却是由于一场争论。

    争论开始，非看不可
    每个人也许都会遇到一两个嘴巴特犀利的朋友，于我，就是我大学时的舞伴“绿衣服”。近日，由澳大利亚演艺公司DUTE耗资千万美元打造的《燃烧地板》来华巡演，于5月25日在北京北展剧场率先开场。我与他聊起此剧，向其介绍这是一部精彩的大型国标舞剧。他立刻反驳：“芭蕾、现代舞、踢踏舞都是表演形式的舞蹈，国标舞是竞技舞蹈，不是说不可以用来表演，但最多也是借鉴或者融合了国标的特点。来中国给土包子搞演出，圈钱来了。”“这部剧在百老汇上映十几年了，上映这么久还这么火爆，必然有它的原因。”“美国人喝雀巢也喝了几十年。《燃烧地板》的报道标题是将国标带入摇滚时代。《燃烧地板》是舞台剧，各种舞种都有，至于‘国标’二字，是国内的误导性报道。”不实践就没有话语权，之后我便与他相约看后再议。   

    舞剧创意萌发于巨星寿宴
    《燃烧地板》的创意源自音乐巨星艾尔顿•约翰的50岁寿宴。席间，这位巨星级的寿星为来宾准备了一台体育舞蹈表演，令在场的600宾客位之倾倒。这场表演使宾客之一的澳大利亚制作人麦德卡夫萌便生了亲自监制《燃烧地板》的念头。
    自1999年创作至今，《燃烧地板》已经在30多个国家的160个城市中进行了1500多场演出，几乎每到一处都票房售罄并掀起观赏狂潮。它与爱尔兰传统踢踏舞舞剧《大河之舞》并列为世界两大最知名商业演出舞蹈。为庆祝12周年，制作人麦道卡夫隆重推出了《燃烧地板》“金属版”，在保持原有精华的同时特别对作品情节进行了突破创新，并加入了更加引人入胜的视听新元素。本次导演兼编舞杰森•杰尔基森从12个国家盛情邀请36位最新的舞蹈比赛桂冠选手组成这一独特舞会秀的最强最新阵容。
 

    眼见为实
    带着对这部剧的期望与批判性目光，我走进了剧场。舞剧开始前，舞者Janette便和现场的观众进行舞蹈互动，成功的调动起了现场的气氛。随后身穿黑色露背闪亮短裙的女舞者，和身穿黑白套装的男舞者就着灯光舞起了一段性感恰恰，这段ballroom beat的舞蹈编排相当炫目。紧接着，维也纳华尔兹，狐步，摇摆舞，伦巴，桑巴，牛仔，斗牛等一一上场。印象深刻的一段是舞者Kallyanne Brown蒙眼与六个男舞者上演的一段充满情感纠缠的伦巴，复杂的情感纠葛，哪一个才是真爱？
    我偏爱看音乐缓慢，有故事情节，感情深刻的舞蹈抑或激情，霸气却又编排细腻的舞蹈。不过在整场演出中，重口味的也不少。也许是为了“燃烧”这个特点吧，大量带了金属味的摇摆舞，曼波，桑巴，牛仔充斥着整个舞场。这种热辣，性感，强节奏的舞蹈编排很调动气氛，但过分强调“燃烧”反而使音乐与舞蹈不能很好的配合，一些音乐的选择和舞蹈编排也有点流俗。
    总的来说，这部剧还是很有观赏性的，从现场不断的掌声就可以知道。如果你想用放松，愉快的心情和娱乐的角度去欣赏一部精彩的舞蹈秀，这会是很好的选择。但这部剧毕竟是商业剧，你想看到足够的艺术性的话，可能就要失望了。