舞种概述

曼波舞（MAMBO）有非常多姿多彩的历史，而且舞蹈风格也多种多样，是非洲和中南美洲文化的混合产物。

说起曼波舞（MAMBO）的发展不得不提到加勒比海岛国古巴，古巴在整个拉丁世界的音乐和舞蹈历史中有着非常重要的地位，原因是古巴是拉丁美洲音乐与舞蹈文化非常重要的融合和发展桥梁。

曼波舞（MAMBO）的名字大多数人认为是来自海地的巫师祭司的称谓，曼波名字所形容的是人们陷入被催眠的狂热状态。在其发展的初期，因为其狂热的舞蹈风格和略带神秘色彩的表现形式，一度被拉丁美洲的教会所抵制，但同样也是因为它给人带来的热情和自由奔放的表现形式，深受以热情奔放文化为代表的拉丁美洲民族所喜爱。

舞种溯源

曼波舞（MAMBO）诞生于加勒比海岛国古巴和海地，十分有趣的是在海地并没有舞蹈的名字被称为曼波舞（MAMBO），曼波的名字是指女祭司的名字，她集村子中的政治顾问，医生，占卜先知，驱魔使和公共活动的组织者。曼波舞（MAMBO）的名字就来自于这位女祭司的名字，据传说这位女祭司可以让人们产生幻觉，在大家娱乐甚至是宗教活动中表现出不同寻常的狂热状态而自我满足。加勒比海岛国古巴的音乐是曼波舞（MAMBO）音乐的基础，而最初的曼波舞（MAMBO）是以摇摆舞的形式产生的，因为它带有很强的刺激性，能够让人们释放自己的热情，对于当时在宗教影响下的拉丁美洲人们来说无疑是一个非常吸引人的舞种。然而也正因为很多跳曼波舞（MAMBO）的人舞蹈风格“不拘小节”而被当地的教会认为是低俗的代表，和传统宗教文化有很大的冲突。当然随着宗教对人们生活影响力的逐渐弱化，拉丁美洲人也逐渐冲破了这种束缚让自己的内心感受可以自然流露。

曼波舞（MAMBO）没有过早的在拉丁美洲流行开来还是有很多的因素制约的，因为当时社会上非常流行的美式爵士音乐没有和古巴的传统音乐相结合，导致了推广进度非常的缓慢，这里我们不得不提到一位伟大的古巴艺术家，他就是PEREZ PRADO，正是在19世纪40年代（大约是1943年左右）PEREZ PRADO把曼波舞（MAMBO）带到了古巴首都哈瓦那TROPICANA夜总会。拉丁美洲各地的音乐家和舞蹈家被这一新的舞种所吸引，并开始基于这一基础的舞蹈形式根据自身的特点创立了不同的曼波舞（MAMBO）流派，并且开始将这一舞种形成时尚文化。这其中比较有代表性的有：Tito Rodriquez,Pupi Campo,Tito Puente, Machito 和 Xavier Cugat。

说起曼波舞（MAMBO）的音乐很多人认为很像萨尔萨（SALSA）和恰恰（CHA CHA）在文章的后面我们将会说明这其中的原因。曼波舞（MAMBO）的音乐在早期的时候特别类似伦巴，或者说伦巴和RIFF音乐4/4节拍中的第二拍和第四拍中进行了特别的加重或停顿，对于古巴的乐队们来说他们可以在任何一个节拍进行停顿，而传统的4/4音乐的节奏是重、轻、次重、轻的节奏，和曼波音乐节奏明显是有区别的。

类似中国大陆的明星在20世纪到港台发展一样，中南美洲的艺人们也在逐渐的向当时的美洲文化与商业发达地区（洛杉矶、迈阿密、纽约）地区发展，曼波舞（MAMBO）在美国出现的时候是很低调的，而且跳这种舞蹈的人的社会地位也很低，大部分是在美国居住的黑人贫民，他们把这作为一种自娱自乐的形式，而大约在19世纪40年代晚期，才进入了美国的上层舞场。

与当初的美国黑人略带杂耍性质的舞蹈风格不同，偏爵士化风格的动作引入，绅士派的舞蹈表现力的加强终于得到了美国上流社会的认可，曼波舞（MAMBO）有一种很重要的形式就是单人舞的群体舞，在当时的纽约显赫舞场曼波舞（MAMBO）的表演获得了空前的成功，曼波舞（MAMBO）的舞者们用他们诙谐幽默的舞蹈风格征服了观众，与其他舞蹈种类的舞者不同的是曼波舞（MAMBO）的舞者们被人们称呼为曼波尼克(MAMBO NICKS)，而尼克(NICK)在英语中是尼古拉斯NICHOLAS的昵称，那么你知道什么样的人会被起名为尼古拉斯吗？尼古拉斯(NICHOLAS)一词来源于希腊神话，他的意思是胜利的人，感谢圣贤尼古拉斯(Nicholas)大人，在西方世界，人们认为尼古拉斯是一个可爱的胖胖的乐天派，不过也有人认为他是个让人难于琢磨的恶作剧创造者，从这个文化词根我们不难发现，曼波舞（MAMBO）的舞者们给人的感觉是诙谐幽默的，与那些一板一眼的舞蹈风格还是有着很大的区别，富有诙谐幽默的表现力是曼波舞（MAMBO）给人留下的最深印象。

曼波舞（MAMBO）在舞蹈界中的地位非常的重要，原因是他是很多舞蹈种类的本源，曼波舞（MAMBO）的舞蹈步伐非常的繁琐，导致了对于很多人来说他学习来比较的难，而一度成为了表演的艺术，然而表演艺术有很大的弱点就在于不能普及，而这一切在19世纪50年代发生了很大的变化。

曼波舞（MAMBO）的舞者们在跳曼波舞（MAMBO）的过程中戏剧性的加了一个跳跃步伐，与之配套的音乐也在第二小节的第一个音符后添加了一个切分音，使之成为了三联音的形式，这一小小的改动却得到了大家的喜爱，而曼波舞（MAMBO）这一改动却创造了现今风靡世界的一个新的舞种，这就是恰恰（CHA CHA），恰恰（CHA CHA）最初被称为恰恰恰（CHA CHA CHA）便是这一节奏的形象体现，现今很多中国人还称呼这种舞蹈为恰恰恰，也是在沿用这种舞蹈种过去的名字。

因为曼波舞（MAMBO）的第二拍和第四拍得到了加强，所以很多纽约人跳舞的时候4/4排并不从第一拍开始，可以说纽约舞蹈文化中的很多舞种是从4/4音乐的第二拍开始的，所以恰恰的音乐也被定义为了2慢3快的ON "2"基本形式。

美国电影业的发达，让曼波舞（MAMBO）成为了一种舞蹈文化时尚，但由于舞蹈繁琐而难以学习，又阻碍了他的普及速度，而在这里我们不得不提到一位美国舞蹈界家喻户晓的名字，他就是艾迪·托瑞斯（EDDIE TORRES）艾迪·托瑞斯最大的功绩在于它把曼波舞（MAMBO）变成了一个大家都可以跳的舞种，艾迪·托瑞斯本身就是一个“曼波尼克”而且他对曼波舞（MAMBO）的热爱到了狂热的地步，并且他相信曼波在整个拉丁舞的体系中拥有非常重要的地位，并且可以获得非常大的成功，在大量的教学、表演和比赛过程中，艾迪·托瑞斯奠定了自己的曼波之王称号，艾迪·托瑞斯将曼波舞（MAMBO）分化成了2个层次，即表演层次和娱乐层次。艾迪·托瑞斯成立了自己的舞蹈团体，逐渐形成了自己的舞蹈风格，而这一舞蹈风格中的高端曼波舞成为了纽约曼波时尚，一种高难度的表演性舞蹈，特点是带有很强的爵士化风格，有着非常繁复的舞蹈步伐，曼波尼克们一般身着西服或爵士服装，头戴礼帽，表演形式也大多以群体舞蹈形式出现。很多时候在纽约舞场表演的高端曼波舞（MAMBO）带有“踢踏舞”的风格，而繁琐的舞步正是这一舞种引人入胜的地方。双人的曼波舞同样是充满趣味性的，而且是活泼的，与传统萨尔萨舞等舞蹈不同，曼波的舞蹈步伐相对复杂，音乐也更具爵士风格，大多数的曼波节奏也比其他的舞蹈种类要快。

娱乐性的曼波舞（MAMBO）开始引入了大量的单人和双人的步伐动作，与高端曼波舞（MAMBO）不同的是这种相对低端德曼波舞（MAMBO）形式更注重娱乐性，在当时的舞场中随着曼波音乐的4/4节奏，艾迪·托瑞斯开始去设计更适合于大众化的舞蹈动作，并且也开始更注重舞伴们之间的配合趣味性，在十九世纪九十年代，随着文化的不断融合，纽约曼波舞（MAMBO）成为了奠定纽约风格萨尔萨舞的重要基础。而美国人把这种新的适合大众化的舞蹈形式称为了萨尔萨舞（SALSA）与此同时美国的其他地区还有别的种类的SALSA诞生，类似洛杉矶风格等很多的其他形式，而纽约萨尔萨舞有一个非常重要的特点那就是：他是从曼波舞（MAMBO）中分化出来的，同时纽约萨尔萨舞大部分是ON "2"而不是 ON "1"的。

时至今日，我们一般称呼为纽约萨尔萨舞的舞蹈风格在美国被称为"EDDIDE TORRIES MAMBO STYLE”也就是这个缘故。

曼波舞（MAMBO）现在非常的流行，而且曼波舞（MAMBO）蹈的舞蹈元素也在发生着不断的变化，包括非洲舞、古巴传统舞蹈、爵士舞、雷鬼等等都对曼波舞（MAMBO）蹈的动作产生了深远的影响，而曼波舞（MAMBO）在发展成为萨尔萨舞的时候也是引入了大量的其他舞蹈文化的元素才产生的。与标准舞不同，曼波舞（MAMBO）的推广者们喜爱动作的创新，他们从来不吝从其他的舞蹈种类中吸取舞蹈元素和表现形式，所以说曼波舞（MAMBO）永远不会没有新舞步可跳一点都不为过。

曼波舞还很酷似摇摆舞（不是摇滚），他的本意是“自由摇晃”的意思，而这种自由摇晃的感觉，也是它能自由表现情感的最主要原因之一。

曼波舞（MAMBO）还有一个特点，那就是曼波舞（MAMBO）的节奏一般非常得快，与萨尔萨舞等不同，曼波舞（MAMBO）属于快节奏性的幽默舞蹈形式，大多数人跳曼波舞（MAMBO）不会非常的悠闲采取慢节奏去跳舞，往往曼波舞（MAMBO）在舞蹈场合中起到了活跃气氛的作用。

相关信息

曼波舞的音乐有很多不朽的作品，这其中有代表性的比如："Mambo Italiano", "Papa Loves Mambo", "Mambo #5", "I Saw Mommy Do The Mambo"和"They Were Doin' The Mambo". 'Dance City'等等，应该说再上个世纪中叶曼波音乐代表了一种美国纽约百老汇舞台文化的主要形式，这从那个时代的电影中我们就不难看出来，而类似的专辑也让曼波之王乐队与HERNANDEZ蝉联数年的最佳音乐地位，TITO PENTE 和TITO RODRIGUEZ在大规模乐队演出中，迎来了他们最辉煌的时代，曼波文化是美国及拉丁美洲重要的流行文化形式，而且他是成功的，划时代的。他的影响力也是空前的，与很多转瞬即逝的文化种类不同，曼波的不断创新是它得以延续的重要原因，正是一代代的拉美艺术家们让不同种类的曼波更适合人们文化生活的需要。