毛里求斯的骄傲

    赛卡是SEGA的译音，俗称印度洋土风舞，是一种以舞蹈为主要表现形式并有机结合音乐、歌唱的表演艺术，多年来流行于印度洋的一些国家和地区，如毛里求斯、毛里求斯属岛罗德里克岛、法国海外省留尼旺等地，其中以毛里求斯本岛的赛卡最为正宗和有名。有外国评论家说，赛卡是“毛里求斯历史和根的一部分，正如遍地是石头的甘蔗地一样，它是毛里求斯人民生活的一个组成部分”。赛卡是毛里求斯的国舞，每逢周末或喜庆的日子，无论是在豪华的饭店、细沙绵软的沙滩，还是民风淳朴的山村，你都可以欣赏到迷人的赛卡歌舞。毫不夸张地说，在毛里求斯，男女老幼不分宗教信仰，都会跳赛卡舞。

    传统的赛卡歌舞有其固定的道具。挂有小铃铛的山羊皮手鼓和非洲鼓是赛卡最基本的乐器，还有马拉伐和一块三角铁。马拉伐是一个长方形的小木盒，盒内装有干豆子，摇晃时会发出沙沙的声响，其功能和沙锤相似，演奏者均为男性。舞蹈的服装也有固定的形式：男士通常头戴草帽，上身穿宽大衬衫，露胸，衬衫下摆打一个小结，下身穿紧身半长裤。女士们则穿着露腰的紧身短上衣和裙摆宽大的花裙。男女均光脚。赛卡歌词是克里奥语，是过去非洲黑奴及其后裔使用的语言。克里奥语是赛卡歌舞的基石，歌词生动幽默，朗朗上口，有时又有点粗俗。

    性感的舞蹈

    当乐队奏起赛卡音乐时，鼓点声渐渐由远及近，由弱变强。此时，男女舞者入场，他们随着音乐的节奏，开始不停地摇摆，扭动胯部。同时，一位男歌手用低沉而略带沙哑的嗓子时而呼喊、时而高唱。舞者有时独自翩翩起舞，有时朝对方跳去，然后又迅疾离开。这说明，他们还没有找到固定的舞伴。跳着跳着，女舞者开始摆动起她们鲜艳的大裙子，并不停地旋转，形成色彩斑斓的扇形画面，引起男舞者的注意。她们时而向对方微笑，暗送秋波，时而善意地奚落对方。随着音乐节奏的加快，男女舞者终于找到了理想的舞伴，彼此的距离也在拉近。男士张开双臂，做出拥抱舞伴和防止舞伴“逃跑”的动作。几圈过后，他们终于双双跪下，连续不断的抖动上身，扭动腰部和臀部。女舞者尽量将身子向后弯，男舞者依着女舞者的舞姿将身体向前倾斜。顷刻间，愈加激烈的鼓点和高昂深沉的歌声，使充满激情的舞蹈进入了戏剧性的高潮。此时，音乐戛然而止，鼓手和舞者耗尽了激情，一场传统的赛卡歌舞落下帷幕。实际上，这激烈的鼓声大约仅仅持续了一分钟，但整个舞蹈已经跳了一刻多钟。人们恋恋不舍地离去。歌声笑声消失在灿烂的星空下，欢乐和美好的记忆留在舞者和观众的心田里。 

    第一次观看赛卡舞的人都会觉得赛卡很性感。是的，舞者激情四溢，嬉笑调情，挑逗风趣，但男女舞者的肢体绝不会接触，即使擦肩而过，动作也颇有分寸，恰到好处。 

    从悲伤之地诞生的欢乐

    这种节奏鲜明、极富表现力的赛卡舞已经存在好几个世纪了。被誉为毛里求斯国舞的赛卡，究其渊源是非洲黑奴的舞蹈。

    1598年，荷兰人占领了毛里求斯，而当荷兰人走后，法国人接踵而来。荷、法殖民者从非洲大陆贩卖大批黑人奴隶到毛里求斯种植甘蔗。这些黑奴离乡背井，渴望自由，思乡思亲。夜晚，经过一天辛劳的他们聚集在一起，在海滩上燃起一堆堆篝火，用凭着记忆自制的简陋乐器，唱起孩提时代的歌谣或即兴创作的情歌，跳起“欢乐”的舞蹈，尽情地享受十分短暂的“自由”，暂时忘却被奴役的悲惨生活。就这样，在漫长的岁月中，逐渐形成了极具地域特色的歌舞——赛卡。 

    1968年毛里求斯摆脱英国统治后，在历届政府的扶植下，赛卡进入了蓬勃发展的兴旺时期。具有群众性、通俗性、传统性和地域性等特点的赛卡，不仅受到毛里求斯人民的普遍喜爱，也得到来访的外国政要和游客的交口赞誉。赛卡歌舞成了毛里求斯招待国宾时必不可少的文艺节目。

    时代在变，赛卡也在变。现在不仅有传统古典的赛卡舞，也产生了现代赛卡。现代赛卡用的是电声乐器，唱词更加丰富，舞蹈服装更加鲜艳绚丽，舞姿更热情奔放，节奏更悦耳动听。一句话，赛卡更好看了，更好听了。
    
                                        （作者曾任中国驻毛里求斯使馆文化参赞）