要创作出好的舞蹈作品，必需有正确的途径。前提是创作者必需具备较高的专业修养，这些修养靠持之以恒的实践与积累逐步形成的。概括讲，要首先从以下3个方面入手。

1、舞蹈作品要歌颂崇高品格，富于时代精神

    任何艺术作品都服务于它所处于的那个时代，跟不上时代的艺术作品就不可能有立足之地，就失去了它的生存价值。大量民族舞蹈能在我国长期流传，最根本的原因就是它们能顺应大众不断变化的审美追求，紧跟时代前进的步伐，不断完善自身。我们所指的“时代精神”，应该是一种积极向上的、催人奋进的、能鼓舞人们斗志的精神。这种精神能使人迸发无穷的力量，能激发人的创作力，能使人深切的生命自然的美好，从而对生活充满着希望。

2、观察生活，熟悉生活

    生活是艺术创作的源泉，舞蹈作品、舞蹈形象的产生都是从生活当中来的。舞蹈创作者只有在日常生活中认真细致的观察生活，逐步积累这些来自生活的大量素材，对这些素材进行科学的分析、理解和熟悉，从中筛选出典型的、具备象征意义的“材料”，并对它们有了真正有切身体会和实践感受之后，才有可能打动人心的成功作品。

3、充实自我，发挥想象

    编导要充份培养自己的想象能力。想象是文学作品中常用的手法，精彩的想象就像童话中的魔杖，点到那里，那里就会产生奇特的变化。英国诗人杨格说：“独创性作家的笔头，像阿米达的魔杖，能够从荒漠中唤出灿烂的春天。”要想舞蹈具有独创性，想象是实现这个目标的重要因素。

   中国享有“舞蹈大国”的美誉，改革开放以来，随着经济的飞速发展，人民生活的改善，多样化、群众性的运动掀起了一阵又一阵热浪，专业舞蹈作品和人才，不断涌现，为适应人民群众对文化生活的渴望，新时代精神文明建设的要求、专业和业余舞蹈的比翼双飞，让人们从舞蹈审美愉悦中，享受时代的新生活，让舞蹈成为国家政治稳定、经济繁荣、国泰民安的形象标志。