新中国成立以后，河北民间舞蹈进入了一个新的历史阶段，党和政府的关怀和扶植，大大激发了民间艺人的积极性，河北民间舞蹈的自身价值也大大激发了专业舞蹈工作者的创作热情。从而使一些舞种升华了传统的形式，或者重新组合从田间地头进入都市舞台，涌现出一批优秀的当代舞蹈作品。如《跑驴》、《摸象》、《放风筝》、《茉莉花》、《走西口》、《狮舞》、《花狸虎》、《藁城战鼓》、《宫伞》等等，这是今天的舞蹈工作者对河北民间舞蹈发展历史性的贡献。

     以传统为根基发展创新河北民间舞蹈

    艺术贵在创新，创新的基础是继承，继承的目的是创新。民间舞蹈的创新如何摆脱传统的束缚，舞蹈创作又如何从旧的模式中走出来，是关系到舞蹈创新发展的重要问题。此外，民间舞蹈是传承于民间的地区性舞蹈，它以特殊的情感表达方式延续着本民族、本地区的性格特征。怎样才能在继承传统民问舞蹈的基础上去挖掘、去发展、去创新呢首先，不能照搬模式，更不能只是从形式上继承，应遵循越是地域性的才越是民族性的，越是民族性的越是世界性的艺术原则。要以马克思主义哲学理论为指导，对其进行甄选，取其精华、去取糟粨，达到“古为今用"、“推陈出新”的目的。下面就以井陉民间舞蹈“拉花"、昌黎“地秧歌"为例，谈谈自己对河北民间舞蹈改革创新的一些想法。

    1、民间舞蹈的发展创新必须与时代节奏合拍。

    民间舞蹈“拉花”是流传在河北省井陉县境内的一种个性鲜明的民间舞蹈，地方特色十分浓郁。长期以来，它那深沉、内在的风韵，刚健、苍凉、内敛的艺术风格，富有表现力的舞姿和舞蹈动作，都深受群众喜爱。随着时代的发展，传统的“拉花”表演形式与当下的审美产生了距离，再加上“一步两屈伸"、“紧起慢落”的基本动律，使舞蹈很难流动起来“地秧歌”主要流传在河北省东部的昌黎一带，其艺术风格活泼、诙谐、朴实、欢快。  “地秧歌”的人物角色众多，主要是以“妞、扼、丑”搭档配合的“铁三角”，既个性鲜明，又交相呼应，协调统一。备角色间动作反差大，技艺难且随意性极强。但它的不足之处也是在于脚步不解放、双臂不舒展。两个不同的舞种存在着同样的问题，可见，作为古老的民间传统文化艺术，要想在今天乃至未来站稳脚跟并为现代人所喜爱，必须与时代节奏合拍，表演内容要与现实生活的情趣合拍。

    2、民间舞蹈的发展创新，既要保持传统的风格特色，又要赋予其新的生命。

    笔者认为，创新发展是突磁传统所进行的再创造。重复和照搬传统不是创造，模仿传统只能拘泥于传统，只重视形式的突破而忽略情感的升华，其作品也不会产生感人的力量。比如要使传统“拉花”与时代相适应，要符合当今人们的审美心理和需求，就必须表现现代人的情感、气质、精神风貌及节奏感。传统“拉花”属情绪舞，以慢板抒情和富有表现力的舞姿抒发舞者的感情，是“拉花”的长处，同时，因只有慢板而没有快板，缺乏对比，显得单调，又是长处中的短处。为此，在传统“拉花"的基础上去发展、创新，改变动作的力度、幅度和节奏，依动作规律顺势延伸，不仅能产生出新的动作，而且使动作更富有感情。这种做法不仅能保留传统“拉花”的味道，而且使舞姿动势产生了力度强弱的对比、幅席大小的对比、动作快慢的对比，既弥补了传统“拉花”之不足，又准确地传达出舞蹈的独特风韵，增强了美感。民间舞蹈艺术从
来不是凝固不变的，其发展永远没有止境，这也正是民间舞生生不息的魅力所在。

    3、民间舞蹈在发展创新上，应开拓思路大胆尝试。

    在民间舞蹈的改革创新中，笔者常常感到原始动作素材的匮乏。比如“拉花"就只有五个基本动作，如何能让这有限的动作资源变化出无限的可能性来，为解决这一难题我们采取了以下措施：

    第一、打破角色行当区别，强化动作的舞蹈性。不仅男女动作可以通用、借用，不同行当及道具的动作也可通用。比如“地秧歌”中的丑演，动作语汇丰富，表现力强，动作快中有慢、慢中有快，庭活、腕灵、腰柔、步轻、眼有神、扇花丰富多彩。突破传统角色行当限定，可以大大地丰富其舞蹈语汇。

    第二、巧妙、适度地分解动作也是丰富动作语汇的一个方法。比如“拉花”的骨干动作“渔家乐”需要四拍完成，前半个动作和后半个动作都可以重复使用。有时可以半个“上山步"加半个“渔家乐”再接“三点头”，这种连接在传统素材里是找不到的，这样既保留了传统的素材，又丰富了“拉花”的舞蹈动作。

    第三、除了丰富主题动作和连接动作外，还应吸收姊妹艺术中的精华，这方面我们曾借用戏曲舞蹈的动作法则，即：逢进必退，逢左必右，前前后后，慢慢快快。借助上述思路和方法，使“地秧歌”的动作语汇在很大程度上得以发展和丰富，再加上队形的变换，在亦轻亦柔、亦快亦慢的表演中尽情地抒发着舞者内心的情感，强化和凸显了“拉花”舞蹈抒情、细腻、柔美的特点，同时又表现出现代青年潇洒自如、活泼向上的精神风范。

    综上所述，民间舞蹈的改革、创新要依据舞蹈感情的需要，牢牢把握动作风格。这样不仅保持了民间舞蹈的风格特色，还赋予民间舞蹈以时代色彩，从而焕发出新的生命，使原有的民间舞蹈动作增强了规范性和流畅性，产生了新的美感。由此可见，民间舞蹈并非一成不变，所谓常变常新的规律，将继续被民间舞蹈历史发展演变的实践所证明。