一直以来，中国古典舞或民间舞作品中的双人舞编排成了中国舞蹈编导的一个难题。相反，芭蕾舞中的双人舞往往给人以深刻而美好的印象。我们能否从中得到一些启发呢？
    在中国舞创作中有时不得不避开双人舞技巧、或者不得把芭蕾双人舞技巧加进自己的作品中。
    避开双人舞技巧的创作，采用几个双人造型加上两人一样的动作同时起舞，严格地说这是“两人舞”而非“双人舞”。如果采用芭蕾双人舞技术夹杂其作品中，又觉得整扭、不伦不类。
    为了解决这难题，我在以往的创作中思考、实践，在编导课教学中总结、归纳，试图寻找编中国双人舞的方法，通过实践找到了编双人舞的感觉，通过教学找到一些编双人舞的方法。
    通过编导教学对实践进行总结，依照中国舞圆、曲、拧、倾的特点在动作的连接线上下工夫，在动作的运动轨迹上找办法，我总结归纳出：以中国舞韵律为基本审美。以撞击法为突破口，透视动作发展的轨迹，依照人物内心的情感线驾驭动作发展的趋向。 
    如果说“中国舞韵律”以及“人物内心情感线”是编双人舞的“软件”，那么，“撞击法”以及“透视动作发展轨迹”可谓是“硬件。
    “撞击法”以及“透视动作发展轨迹”是实用的部分也是双人舞编导技巧。
    当编舞者对中国舞之圆、曲、拧、倾理解之后，当编舞者对音乐及人物内心情感的分析明了之后，要想方设法编出能体现自己构思的双人舞。我们选用的步骤以及我教学生编双人舞的步骤是这样的：
    先采用“撞击法”及“透视动作发展之轨迹法”创出自己双人舞的基本技术动作，再综合音乐以及人物内心情感编排舞段。第一步骤是为编舞者准备技术资料，第二步骤是进入作品的编辑编排。